Francuskie słowo balet pochodzi od włoskiego czasownika ballare, który oznacza „tańczyć”. Balet nowoczesny to mieszanka tańców klasycznych, ludowych i narodowych, gimnastyki, pantomimy, a czasem nawet akrobatyki.
Instrukcje
Krok 1
Balet pojawił się najpierw we Włoszech, potem we Francji. Ciekawe, że historia zna nawet datę pierwszej francuskiej produkcji baletowej. 15 października 1581 roku rodzina królewska i dworzanie obejrzeli przedstawienie Circe, czyli Baletu Komediowego Królowej. Pomysł spektaklu należy do jednego z nadwornych skrzypków – Włocha Balthazariniego de Belgioso.
Krok 2
U zarania baletu opierał się na tańcach przyjętych na dworze królewskim. Około sto lat później narodziły się nowe gatunki: balet-komedia, balet-opera i inne. Muzyka do takich spektakli jest wyróżniana jako szczególny gatunek i starają się jak najbardziej udramatyzować produkcję. Po kolejnym stuleciu balet staje się samodzielną formą sztuki. Znaczącą rolę odegrał w tym francuski choreograf Jean Georges Noverre, który przeprowadził szereg reform i postawił na ujawnienie treści spektaklu za pomocą wyrazistych obrazów.
Krok 3
Balet rosyjski zawsze był wyróżniany w specjalnej kategorii. Pierwsze przedstawienie w Rosji wystawiono 8 lutego 1673 r. Tego dnia car Aleksiej Michajłowicz był we wsi Preobrazhenskoye pod Moskwą i chciał się dobrze bawić. Według legendy balet tak mu się spodobał, że nakazał rozwijać ten kierunek sztuki.
Krok 4
Balet rosyjski jako szczególna część ogólnej sztuki baletowej zaczął kształtować się na początku XIX wieku. Francuski choreograf Charles-Louis Didlot zbliżył kroki taneczne do pantomimy, zwiększył znaczenie korpusu baletowego. To on uczynił taniec kobiecy centrum spektaklu. Balet rosyjski nie byłby znany na całym świecie, gdyby nie kompozytor P. I. Czajkowski. To on jest właścicielem muzyki, która stała się podstawą klasycznych baletów „Dziadek do orzechów”, „Jezioro łabędzie”, „Śpiąca królewna” i innych. Głęboka, uduchowiona muzyka umożliwiła tancerzom pełniejsze ujawnienie treści figuratywnych, wyrażenie uczuć i przeżyć bohaterów za pomocą środków dramatycznych. Na scenie bohaterowie wzrastali, rozwijali się, walczyli ze sobą i ze sobą, zakochiwali się, zabijali. Balet przestał być tylko formą tańca, a stał się prawdziwą sztuką, zrozumiałą dla widza.
Krok 5
Balet akademicki XIX wieku spleciony był w ramy reguł, stereotypów i konwencji. Na początku XX wieku nie tylko w Rosji, ale także w innych krajach świata rozpoczęły się wzmożone poszukiwania nowych form. Pojawił się modernizm - alternatywa dla surowych form baletowych, a następnie swobodnego tańca. Uważa się, że taniec swobodny został wymyślony przez Isadorę Duncan. Była przekonana, że taniec jest naturalny, jest częścią każdego człowieka i odzwierciedla język duszy. To Duncan jako pierwszy zszedł z baletek, porzucając niewygodne plecaki na rzecz lekkich i latających szat. Taniec wolny stał się światowym ruchem, który dał początek kolejnej ewolucyjnej rundzie baletu.
