Starożytna Grecja jest tradycyjnie uważana za kolebkę kultury europejskiej. To Grecy nadali światu klasyczny styl architektoniczny. Od tego czasu narodziła się większość stylów w sztuce, przede wszystkim w architekturze. Każdy styl architektoniczny odzwierciedla specyfikę kultury, a czasem strukturę państwową swojej epoki.
Instrukcje
Krok 1
Architektura staje się jedną z wiodących sztuk starożytnej Grecji w epoce archaicznej. W VII wieku. PNE. pojawia się system zamówień. W epoce archaicznej pojawiły się 2 główne porządki: dorycki i joński, pod koniec epoki klasycznej powstał na bazie porządku jońskiego koryncki. Zakony greckie były aktywnie wykorzystywane w architekturze kolejnych epok. W samej Grecji zbudowano przede wszystkim liczne świątynie, wyróżniające się plastyczną harmonią i proporcjami. Świątynia grecka nigdy nie przytłaczała człowieka swoją skalą, pozwalając mu poczuć się dumnym i wolnym obywatelem swojego kraju.
Krok 2
Inne wrażenie robi architektura starożytnego Rzymu. Choć Rzymianie w większości zapożyczyli swoją kulturę od Greków, nadali jej zupełnie inny wymiar. Na przykład słynny rzymski Panteon - świątynia wszystkich bogów - to ogromny cylindryczny tom, do którego przymocowany jest grecki portyk. Panteon wieńczy 46-tonowa betonowa kopuła, przechodząca przez dziewięciometrowy otwór, przez który wlewa się powietrze. Tutaj zrodził się pomysł konstrukcji zorientowanej na kopułę.
Krok 3
W średniowieczu dominującą formą kultury artystycznej stała się architektura. W tym okresie pojawiły się w nim 2 style: romański i gotycki. Styl romański, który pojawił się w okresie rozdrobnienia feudalnego, skłania się do tworzenia świątyń i zamków przypominających dobrze ufortyfikowane twierdze.
Krok 4
Budynki w stylu gotyckim wydają się być piękniejsze. W tym okresie powstał rodzaj świątyni, skierowanej w górę, ze sklepieniami ostrołukowymi, ogromnymi witrażami i kamiennymi, koronkowymi ścianami.
Krok 5
Epoka renesansu była naznaczona powrotem do architektury kopułocentrycznej, opartej na starożytnym porządku. Wspaniałe kopuły zaprojektowane przez czołowych mistrzów „ery geniuszy” są być może główną ozdobą włoskich miast. Jasna i elegancka kopuła katedry Santa Maria del Fiore stała się symbolem pięknej Florencji, a okazała kopuła katedry św. Piotra, zaprojektowana przez samego wielkiego Michała Anioła, wznosiła się nad dumnym Rzymem.
Krok 6
Wraz z nadejściem epoki baroku duch renesansowej wolności odchodzi w przeszłość. Znów, jak w średniowieczu, na pierwszy plan wysuwa się kościół. Teraz zadaniem architektury jest zadziwić człowieka skalą i przepychem budowli świątynnych, wskazać jego znikomość w obliczu Boga. Budynki są okazałe, często przesadnie zdobione, wyróżniają się dziwacznymi, krzywoliniowymi konturami.
Krok 7
Za panowania narcystycznego i dominującego Ludwika XIV we Francji powstał surowy i symetryczny klasycyzm. Charakteryzuje go świadomość obywatelska, heroiczny patos, plastyczna harmonia i klarowność form. Najsłynniejszymi budowlami epoki nie są świątynie, ale pałace królewskie – Luwr i Wersal.
Krok 8
Pojawienie się stylu rokoko stało się imperatywem czasu. Wyrafinowane gusta XVIII-wiecznej arystokracji wymagają nie lada wdzięku z odrobiną pretensjonalności. Styl rokoko nie wprowadził do architektury nowych elementów konstrukcyjnych. Jej głównym zadaniem było uzyskanie efektu dekoracyjnego.
Krok 9
Bardzo ciekawa jest architektura w stylu Art Nouveau. Skłania się ku naturalnym, „naturalnym” liniom i kształtom. Budynki, zaprojektowane przez jednego z najwybitniejszych architektów secesji, Antoniego Gaudiego, tak organicznie wpisują się w krajobraz, że wydają się być tworem natury, a nie ludzkich rąk.
Krok 10
Niestety nowoczesna architektura straciła walory estetyczne tkwiące w tej wspaniałej formie sztuki. Budynki pudełkowe, które kształtują większość współczesnych miast, wyglądają bez twarzy i monotonnie.
