Dobrym przykładem udanej sceny otwierającej jest The Child of Man Alfonso Cuarony. Scena została nakręcona w jednym ujęciu iw ciągu dwóch i pół minuty otrzymujemy ekspozycję, prezentację głównego bohatera, scenografię i pierwszą eksplorację głównych wątków filmu.
- Pierwszą rzeczą, którą widzimy, jest czarny ekran. Pierwsze, co słyszymy – słowa zza kulis: „tysięczny dzień oblężenia Seattle… Społeczność muzułmańska domaga się usunięcia żołnierzy z meczetów…” – i dowiadujemy się, że świat, jaki wiedzieliśmy, pogrążony w chaosie i przemocy. Wszystko jest bardzo złe i prawdopodobnie w przyszłości będzie tylko gorzej.
- Prezenter wiadomości ogłasza śmierć „Baby Diego, najmłodszego człowieka na planecie” – pierwsza wzmianka o tym, że w nowym świecie nie rodzą się już dzieci. Ton raportu oddaje głębię problemu – o Diego mówi się tylko jako o celebrycie, ponieważ się urodził. Rozbrzmiewa smutna muzyka, a prezenter podaje dokładny wiek Diego w chwili jego śmierci – osiemnaście lat, cztery miesiące, dwadzieścia dni, szesnaście godzin i osiem minut.
- W dobrym scenariuszu ekspozycja jest pełna emocji i akcji. I to właśnie robi w swoim filmie Alfonso Cuarón. W scenie otwierającej „Ludzkie dziecko” widzimy tłum ludzi zebranych w kawiarni przed monitorem telewizora i słuchających tragicznych wieści. Są zaabsorbowani raportowaniem i sądząc po ich minach, ciężko traktują to, co słyszą. Niektórzy płaczą. W ten sposób my, widzowie, rozumiemy, jak dotkliwy jest problem niepłodności na tym świecie.
- Następnie zostajemy przedstawieni bohaterowi - Theo. I od razu dają do zrozumienia, że różni się od otaczających go ludzi, w przeciwieństwie do nich – Theo wchodzi do kawiarni i przepycha się przez rozpaczający tłum, by zamówić kawę. Theo ledwo zerka na monitor telewizora, odwraca się i idzie do wyjścia, podczas gdy pozostali, jak zahipnotyzowani, nadal oglądają wiadomości.
- Na ulicy dostajemy więcej informacji o świecie, w którym żyje Theo. Widzimy brudne miasto, wysypisko śmieci na ulicy, wszystko wokół szare, odpychające, ludzie w ciemnych ubraniach, obojętne maski na twarzach. Szarożółte niebo. Oznaki upadku i spustoszenia są wszędzie – na budynkach, transporcie i całym mieście.
- Po przejściu trochę ulicą Theo zatrzymuje się i wlewa alkohol do swojej kawy. Dostajemy więc wgląd w stan psychiczny głównego bohatera – dystans i rozpacz, w jakich Theo jest na początku opowiadanej historii.
- A potem następuje eksplozja. W kawiarni Theo właśnie wyszedł. To jest świat, w którym się znajdujemy. Świat, w którym morderstwa i przemoc mają miejsce w środku dnia w zupełnie zwyczajnych miejscach, takich jak kawiarnie. Świat, w którym niewinni ludzie nie są już bezpieczni. A przecież to właśnie ochrona słabych i niewinnych będzie jednym z głównych tematów całego filmu.
- Scena otwierająca kończy się krótkim, ale strasznym momentem - z rozwalonej kawiarni wychodzi zakrwawiona kobieta i trzyma w jednej ręce drugą - odciętą - rękę. W ten sposób dbamy o to, aby film był ponury wizualnie, mroczny, ciężki psychologicznie, pełen przemocy. A autorzy nie zamierzają niczego upiększać i oszczędzić publiczności.
- W zaledwie dwie i pół minuty otrzymujemy ogromną ilość informacji i całkowicie zanurzamy się w świat wymyślony i stworzony przez Alfonso Cuarón. Rezultatem są trzy nominacje do Oscara za najlepszy scenariusz adaptowany, najlepsze zdjęcia i najlepszy montaż.
