Popularna piosenkarka popowa ZSRR i Rosji, Honorowy Artysta RSFSR i Ludowy Artysta Tatarstanu; właściciel przyjemnej barwy tenor-altino; osoba, która z łatwością mogłaby podbić operę, błyskotliwy wykonawca piosenek lirycznych - Albert Asadullin.
Biografia i kariera
Albert Nurullovich Asadullin urodził się 1 września 1948 r. w Kazaniu w Sukonnej Słobodzie. Rodzina chłopca składała się z emerytowanego oficera, który wrócił z Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, zwykłej gospodyni domowej i dwóch starszych sióstr.
Chłopiec otrzymał wykształcenie muzyczne w Kazańskiej Szkole Artystycznej. Później młody Albert wstąpił do Akademii Sztuk, aby studiować architekturę na Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obudził się jego talent wokalny. Początek kariery wokalnej rozpoczął w amatorskim zespole „Ghosts”, w którym śpiewak występował na Akademii Sztuk Pięknych. Następnie Albert Nurullovich śpiewał w grupie „Nevskoe Vremya”, za którą przeniósł się do Leningradu. W weekendy występował w Izbie Oficerskiej w Puszkinie.
Sukces z publicznością i przyjemność śpiewania doprowadziły do decyzji Asadullina o profesjonalnym śpiewaniu. Co więcej, po pierwszych występach piosenkarka została zauważona i zaproszona na VIA „Singing Guitars”, w której piosenkarka z powodzeniem koncertowała w całym Związku Radzieckim do 1980 roku.
Ponadto w 1975 roku Albert Nurullovich otrzymał zaproszenie do występu w pierwszej sowieckiej operze rockowej Orfeusz i Eurydyka (w reżyserii Marka Rozowskiego). Następnie, w 1978 roku, został zaproszony do roli Thiela Ulenspiegela w rockowej operze „Flamish Legend” (Romualda Greenblatta), aw 1979 roku – w rockowej operze „Race”, której sukces był krótkotrwały ze względu na do ówczesnej cenzury.
W tym samym 1979 roku na VI Ogólnopolskim Konkursie Artystów Rozmaitości Albert Nurullovich otrzymał tytuł Laureata I nagrody i II nagrody na Międzynarodowym Konkursie „Złoty Orfeusz”. Po nagrodzie Asadullin postanowił wystąpić solo. Piosenki dla niego napisali A. Pietrow, W. Reznikow, D. Tuchmanow, I. Kornelyuk, V. Basner, L. Kvint i inni.
W 1980 roku wokalista postanowił stworzyć zespół Pulse, w którym Albert pracował przez trzy lata. W skład zespołu wchodziła również przyszła gwiazda – A. Rosenbaum.
W latach 1980-1984 Asaullin brał czynny udział w koncertach rządowych i Dniach Kultury Leningradu w miastach ZSRR. Czasami występował za granicą z orkiestrą G. Garanyana.
W latach 1984-1988 Albert Asadullin był solistą Filharmonii Lipieckiej. Często bierze udział w festiwalach artystycznych (Meridian Kemerowo, Poranek Ojczyzny).
W 1988 roku biografia piosenkarza została uzupełniona tytułem „Zasłużony Artysta RSFSR”.
Co więcej, do 1989 roku Asadullin preferuje tatarskie pieśni ludowe, po czym wraca do pracy w kierunku rockowym. Śpiewa tytułową rolę w rockowej suity Magdi (w inscenizacji Damira Siraziewa), pierwszej tatarskiej operze folkowo-rockowej. To właśnie ten spektakl był transmitowany w wielu miastach Tatarii, w Leningradzie i Moskwie w latach 1990-1992.
W 1993 roku w Sali Oktiabrskiej (St. Petersburg) odbył się koncert.
W 2010 roku Albert został zaproszony do głównej roli w musicalu „The Nameless Star” (na podstawie sztuki Michaiła Sebastiana). W kwietniu tego samego roku w Pałacu Kultury Gorkiego odbył się nowy program „Muzyka duszy”. Wiosną 2012 roku Asadullin wraz z grupą Minus Treli prezentuje nowy program „Z pieśnią światu”, który zawiera różne pieśni narodów świata w różnych językach.
Wkład piosenkarza w dziedzictwo kulturowe społeczeństwa jest dość znaczący. Jego różnorodna twórczość nigdy nie przestaje zadziwiać słuchacza. Za swoją twórczą pracę piosenkarz wypowiedział nawet film animowany „Dwarf Nose” (2003). Obecnie pracuje jako solista Państwowego Instytutu Koncertowo-Filharmonicznego „Petersburg-Koncert”. Artystę często przyciągają występy podczas ważnych uroczystości: 1000-lecia Kazania (2005); program koncertowy poświęcony pamięci śpiewaczki Anny German – „Ciche słowa miłości” (2008); Jubileuszowy benefis, na którym znalazły się sceny z oper rockowych, klasyki, tatarskie pieśni ludowe i wiele innych. Albert Asadullin nadal bierze udział w różnych produkcjach i przedstawieniach w roli głównej. Jest często zapraszany do telewizji, na rządowe koncerty i festiwale, gdzie stale pojawia się jako gość honorowy. Prezentuje pieśń narodową w Polsce, Finlandii, Niemczech, Indiach i innych krajach.
Nazwisko artysty zajmuje zaszczytne miejsce w Światowej Encyklopedii Muzyki Folk, Jazz, Pop i Rock.
kreacja
W 1982 roku Asadullin wykonał ścieżkę dźwiękową do 4-odcinkowego filmu fabularnego „Niccolo Paganini” – lirycznego, ironicznego tematu S. Banevicha. W 1984 zaśpiewał piosenkę z serdecznymi wersami o odwiecznym zjednoczeniu Miłości i Muzyki, przyszłym przeboju XX wieku - „Droga bez końca”. Dzięki temu hitowi Asadullin został laureatem festiwalu piosenki Song-84 i został zaproszony do wzięcia udziału w finałowym koncercie galowym poświęconym Nowemu Rokowi 1985.
W 1987 roku ukazała się pierwsza kolekcja „Wszystko to się z nami stało”. Zawiera wiele popularnych piosenek Asadullina: „Boy and Girl were Friends”, „Road without End”, „All That Was with Us” itp.
W 1995 roku ukazała się druga płyta „Droga bez końca” z najlepszymi piosenkami Asadullina.
Podczas twórczej kariery piosenkarza jego piosenki znalazły się w 15 różnych kolekcjach. Piosenkarz nadal zachwyca swoich fanów.
Wydano dwa ostatnie albumy: „Albert Asadullin. Retro Złota Kolekcja "(2008) i" Albert Asadullin. Złota kolekcja. Najlepsze piosenki”(2009).
Życie osobiste
Albert Nurullovich Asadullin był dwukrotnie żonaty. Od pierwszego małżeństwa piosenkarz ma syna - artystę-projektanta.
Piosenkarz poznał swoją drugą żonę, kierownik teatru Elenę Asadullinę w 2000 roku w centrum turystycznym we wsi Losevo. Różnica wieku między małżonkami wynosi 30 lat. Elena pomaga Albertowi jako administrator. W jej słowach: „Mój mąż mówi, że dzięki mnie i dzieciom jest o 30 lat młodszy. Wierzę, że dzięki niemu stałem się mądrzejszy.” W małżeństwie para miała dwie córki - Alisę i Alinę.
