Opery rosyjskie to te pisane przez rosyjskich kompozytorów w dowolnym języku. Istnieją przykłady dzieł rosyjskiego teatru muzycznego w językach niemieckim, włoskim, francuskim i innych. Opera rosyjska, obok niemieckiej, francuskiej i włoskiej, ma znaczenie globalne.
Instrukcje
Krok 1
Pierwsze opery po włosku w wykonaniu zespołów włoskich pojawiły się w Rosji w XVIII wieku. Później niektórzy kompozytorzy zagraniczni, mieszkający na rosyjskim dworze cesarskim, zaczęli pisać opery po rosyjsku, a autorzy rosyjscy po włosku.
Krok 2
Pierwsze próby komponowania przez kompozytorów rosyjskich oper z librettem w języku rosyjskim podjęto na początku lat 70. XVIII wieku. Powstałe dzieła nie były przykładami rosyjskiej opery narodowej, ale słabymi imitacjami wzorów niemieckich, francuskich i włoskich. Jednak te opery utorowały drogę wielkim dziełom XIX i XX wieku.
Krok 3
Na pierwszym etapie rozwoju opery rosyjskiej powstało kilka znaczących dzieł. Wśród nich: „Skąpiec” Wasilija Paszkiewicza, „Orfeusz i Eurydyka” Evstigneya Fomina i „Anyuta” nieznanego kompozytora.
Krok 4
Złoty okres rosyjskiej opery to XIX wiek. Zaczęło się od sukcesu utworu muzycznego „Lesta, Dniepropietrowska Syrenka”. Jego libretto i muzyczne podstawy zostały częściowo zapożyczone od niemieckiego kompozytora Ferdinanda Kauera. Następnie powstała odnosząca sukcesy opera patriotyczna oparta na historii Rosji - „Iwan Susanin”, której autorem był Włoch Katerino Cavos. W następnych latach pojawiło się kilka kolejnych udanych przykładów rosyjskiego teatru muzycznego.
Krok 5
Nową erę w rosyjskiej operze otworzyły dwa wielkie dzieła Michaiła Glinki - Życie dla cara oraz Rusłana i Ludmiły. To Michaił Glinka jest uważany za przodka rosyjskiej opery narodowej jako takiej. Po pojawieniu się dzieł Glinki opera stała się jednym z wiodących gatunków w muzyce rosyjskiej. Naśladowcą Glinki był Aleksander Dargomyżski – autor „Syrenki” i „Kamiennej gęsi”. Znaczące dzieła stworzyli Anton Rubinstein, Anton Arensky, Siergiej Taneyev i inni kompozytorzy.
Krok 6
Opera rosyjska osiągnęła najwyższy punkt rozwoju w twórczości Modesta Musorgskiego i Piotra Czajkowskiego. Borys Godunow Musorgskiego stał się największym arcydziełem rosyjskiego teatru muzycznego. Inne opery Musorgskiego pozostały niedokończone. Wśród nich: „Salambo”, „Małżeństwo”, „Khovanshchina” i „Sorochinskaya Yarmarka”. Piotr Czajkowski stworzył dziesięć oper, z których najsłynniejsze to Eugeniusz Oniegin i Dama pikowa. Znajdują się w repertuarze wszystkich czołowych teatrów muzycznych na świecie. Ważne miejsce w rosyjskiej operze XX wieku zajmuje „Książę Igor” Aleksandra Borodina”
Krok 7
Na przełomie XIX i XX wieku głównym kompozytorem oper w Rosji został Nikołaj Rimski-Korsakow. Stworzył piętnaście prac, z których najbardziej godne uwagi to Śnieżna Panna, Carska Oblubienica, Kashchei Nieśmiertelny i Złoty Kogucik.
Krok 8
Na początku XX wieku Igor Strawiński stworzył kilka znaczących dzieł. Jego twórczości nie można zaliczyć do opery w najczystszej postaci, to raczej opery-balety czy dramaty muzyczne. Najlepszymi przykładami twórczego dziedzictwa Strawińskiego są Słowik, Król Edyp i Potop.
Krok 9
W czasach sowieckich wybitne opery tworzył wielki kompozytor Dmitrij Szostakowicz. Jego prace były wielokrotnie krytykowane przez urzędników. Ataki na Szostakowicza i innego genialnego kompozytora Prokofiewa czasami przybierały formę prawdziwego zastraszania.
Krok 10
Rosyjski teatr muzyczny kontynuuje swój rozwój w XXI wieku. Odbyły się premiery dwóch oper komicznych: projektu zbiorowego „Car Demyan” oraz „Dzieci Rosenthala” Leonida Desyatnikova. Te skandaliczne dzieła odniosły wielki sukces wśród publiczności.
