Jane Russell to legenda amerykańskiego kina, która do historii kina przeszła rolą w filmie „Dżentelmeni wolą blondynki”. Jednak na długo przedtem stała się szeroko znana w Stanach Zjednoczonych dzięki skandalicznemu filmowi „Outlaw”, który podkreślał wybitne formy aktorki.
Biografia i wczesne lata
Jane Russell urodziła się 21 czerwca 1921 roku w Bemidji w Minnesocie. Ojciec dziewczynki był porucznikiem w armii amerykańskiej, a jej matka była aktorką w wędrownej grupie teatralnej. Jane była jedyną dziewczyną w rodzinie (miała 4 braci). Po urodzeniu otrzymała imię Ernestine Jane Geraldine Russell, ale wszyscy w rodzinie nazywali ją po prostu Jane. Matka dziewczynki, marząca o karierze gwiazdy dla swojej córki, wierzyła, że połączenie „Jane Russell” będzie idealne na duży ekran.
Kiedy ojciec Jane przeszedł na emeryturę, rodzina osiedliła się w Kanadzie, ale potem przeniosła się do Kalifornii. Kiedy Jane była jeszcze dzieckiem, rodzina przeniosła się do doliny San Fernando i osiedliła na ranczo w Van Nuys, prowadząc normalne życie klasy średniej. Jane kształciła się w miejscowej szkole, a także brała lekcje gry na fortepianie. W młodym wieku zainteresowała się sztuką dramatyczną, a dziewczyna zaczęła brać udział w szkolnych przedstawieniach teatralnych. Jane nie myślała jednak wtedy o zawodzie aktorki, zamierzając w przyszłości zostać projektantką. Jednak jej plany nie miały się spełnić: gdy zmarł jej ojciec, dziewczynka została zmuszona do pracy w niepełnym wymiarze godzin, aby móc pomóc finansowo matce. Dziewczyna dostała pracę jako sekretarka, a dorabia jako modelka. W rezultacie udało jej się zaoszczędzić wystarczająco dużo pieniędzy, aby uczęszczać na zajęcia z aktorstwa. Jednak jej próby włamania się do Twentieth Century Fox i Paramount nie powiodły się.
„Outlaw” i początek kariery w kinie
Jane Russell miała 19 lat, pracowała jako sekretarka w salonie kosmetycznym, kiedy zwrócił na nią uwagę słynny amerykański przedsiębiorca Howard Hughes. W tym czasie szukał nowej twarzy dla Western Outlaw. W rezultacie Jane została zatwierdzona do roli ukochanej bohaterki, pół Irlandki, pół Meksykanki Rio MacDonalda.
Chociaż Jane brała lekcje aktorstwa i wiedziała, jak pozostać przed kamerą, to nie tyle przyciągnęło uwagę Hughesa, ile jasny wygląd dziewczyny i jej piąty rozmiar biustu, na którym skupił szczególną uwagę kamery, później nawet zaprojektowanej. specjalny „niewidzialny” biustonosz dla Russella, dający tak wyprofilowanemu Russellowi dodatkową objętość. A w scenie ze stodoły zastosowano specjalne oświetlenie krzyżowe reflektorów, co ponownie zwróciło uwagę na formy aktorki.
W rezultacie cenzorzy The Motion Picture Production Code, którzy w tamtych latach przed premierą wyświetlali filmy pod kątem „moralności”, uznali, że Zachodu nie można wpuścić na ekran. Jednak zamiast montować film, Howard Hughes postanowił wykorzystać skandal, by zwrócić na siebie uwagę opinii publicznej. Film wyemitował w kinach w San Francisco w 1943 roku bez zgody Amerykańskiego Komitetu Cenzury. Jednak potem wyjął film i zajął się montażem do wydania w 1946 r. - ponownie bez zgody cenzury.
Pomimo dziwnego losu filmu i faktu, że praktycznie nigdy nie został wydany, Russell stał się powszechnie znany. W sondażu z 1943 r. amerykańscy marynarze nazwali ją „dziewczyną, którą chcielibyśmy zobaczyć, która czeka na nas w każdym porcie”.
W oczekiwaniu na wydanie Outlaw Russell pracował nad Young Widow (1946). Następnie współpracowała z Bobem Hope w The Paleface (1948) jako Calamity Jane. W tym filmie sama wykonała piosenkę „Buttons and Bows”, która później zdobyła Oscara.
W filmie His Kind of Woman z 1951 roku, Russell grała z Robertem Mitchumem, aw tym samym roku dzieliła ekran z Frankiem Sinatrą i Groucho Marxem w filmie Double Dynamite – film pomimo gwiezdnego składu, trafił w kasę. W następnym roku zagrała w drugiej części The Blade Face oraz w filmie Montana Belle, gdzie zagrała tancerkę.
Jane Russell i Marilyn Monroe
Jednak prawdziwy sukces przyszedł do aktorki w 1953 roku, kiedy dzieliła ekran z Marilyn Monroe w komedii „Dżentelmeni wolą blondynki”. Film wyreżyserowany przez Howarda Hawke'a stał się ulubieńcem kariery filmowej Russella. Ona i Monroe zagrały dwie tancerki, które miały zupełnie odmienne poglądy na miłość i związki.
Ku zaskoczeniu zestawu, między dwiema aktorkami nie było absolutnie żadnego ducha rywalizacji. Wręcz przeciwnie, Jane Russell opiekowała się Monroe, która słynęła z załamań nerwowych, pomagając jej przygotować się do kręcenia. Kiedy Monroe zamknęła się w swojej budce po nieudanych próbach, Russell uspokoił ją i poprowadził za rękę na plan. Następnie Monroe powiedziała, że obok Russella łatwo było jej wykonywać swoją pracę. Stali się prawdziwymi przyjaciółmi, a Russell pewnego dnia zabrał nawet Monroe na spotkanie z czytaniem Biblii. Następnie Monroe powiedziała: „Jane próbowała mnie nawrócić, a ja chciałem nauczyć ją filozofii Freuda”.
Inne filmy i koniec kariery aktorskiej
W 1954 Jane Russell zagrała w tym czasie w eksperymentalnym projekcie - filmie 3D French Voyage. W 1955 roku wystąpiła w filmie Panowie poślubią brunetki - który mimo zgodności imion nie miał nic wspólnego z przebojem Marilyn Monroe. W tym samym roku powstał kolejny niezwykły projekt – film „Pod wodą!”, którego premiera odbyła się w specjalnie na tę okazję wybudowanym kinie podwodnym.
Również pod marką własnego domu produkcyjnego „Russ-Field”, założonego przez Russella wraz z mężem, filmy „Tall Men” (1955), Western z Clarkiem Gable w roli tytułowej oraz „The Rise of Mamie Stover” (1956) zostały sfilmowane. Oba filmy, z Jane Russell w roli głównej, odniosły umiarkowany sukces kasowy. Jednak film z 1957 roku The Fuzzy Pink Nightgown, o gwieździe, która zakochała się we własnym porywaczu, trafił na kasę. Kilka lat później Russ-Field zostało zamknięte.
Po kilku mniejszych rolach w latach 60. Russell postanowiła zakończyć karierę w 1970 roku rolą w Darker than Amber. Po prostu oznajmiła, że chce opuścić kino: „Starzeję się! W dzisiejszych czasach nie można grać w filmie, jeśli jesteś aktorką powyżej 30 roku życia”.
Inne projekty i późniejsze lata
Pomimo skalistej kariery filmowej Russell miał stały dochód. W 1954 podpisała kontrakt z Howardem Hughesem na 6 filmów, zgodnie z którym zobowiązał się płacić jej 1000 dolarów tygodniowo przez 20 lat. Otrzymywała płatności, nawet jeśli nie grała w filmach.
Oprócz pracy w filmach Jane Russell była aktywnie zaangażowana w twórczość muzyczną. W latach 40. występowała z Orkiestrą Kay Kyser. W tym samym czasie nagrała album muzyczny Let's Put Out the Lights. W 1954 Russell założył chór żeński, który wykonywał pieśni kościelne. Jedna z piosenek „Do Lord” stała się hitem w Stanach Zjednoczonych. Russell często występował również na scenie w klubach nocnych, takich jak Sands Hotel w Los Angeles.
W latach 70. Russell wziął udział w reklamie biustonoszy Playtex, za które aktorka otrzymywała 100 000 USD rocznie.
Po zakończeniu kariery filmowej Russell nadal występowała na scenie iw kabarecie. W 1971 zadebiutowała na Broadwayu, zastępując aktorkę Elaine Stritch in Company. Zaśpiewała także piosenkę „The Ladies Who Lunch”.
W 1985 roku aktorka opublikowała pamiętnik My Path and My Detours.
Niestety aktorka miała problem z piciem. W 1978 roku została skazana na cztery dni więzienia za jazdę pod wpływem alkoholu. Po śmierci jej trzeciego męża, a następnie śmierci syna, która następowała jedna po drugiej, Russell ponownie wrócił do alkoholu. Miała 79 lat, gdy jej dzieci postanowiły wziąć sytuację w swoje ręce i posłały matkę na leczenie uzależnienia od alkoholu.
Życie osobiste i rodzina
Jane Russell była trzykrotnie zamężna. W 1943 poślubiła swoją pierwszą miłość z liceum, Roberta Waterfielda, który został trenerem drużyny piłkarskiej Los Angeles Rams. Para rozwiodła się w 1968 roku.
W tym samym roku Russell ponownie ożenił się z aktorem Rogerem Barrettem, który zmarł na atak serca zaledwie trzy miesiące po ślubie.
Trzecim mężem Jane Russell był John Calvin Peeples, agent nieruchomości. Aktorka była jego żoną aż do jego śmierci w 1999 roku.
Z powodu wczesnej aborcji Russell nie mógł później mieć dzieci. Aktorka zrekompensowała swoją pozycję działalnością charytatywną mającą na celu poprawę życia sierot i pomoc osobom adoptującym dzieci. W latach pięćdziesiątych Russell założył World Adoption International Fund, fundację, która pomagała amerykańskim rodzicom adoptować dzieci z innych krajów. Sama aktorka, w swoim pierwszym małżeństwie z Waterfield, adoptowała troje dzieci: dziewczynkę Tracy i dwóch chłopców, Thomasa i Roberta.
Jane Russell zmarła 28 lutego 2011 roku w Santa Maria w Kalifornii z powodu choroby układu oddechowego. Miała 89 lat.
