Imię BB Kinga nie wymaga wyjaśnień. Amerykańska piosenkarka zasłynęła jako legenda bluesa. Był również nazywany królem przez fanów piosenek, które napisał. Ze swoim unikalnym stylem gry i niesamowitym wyczuciem muzyki, gitarzysta bluesowy pozostawił po sobie spuściznę uznawaną za klasykę gatunku.
Riley Benjamin King zagrał setki koncertów przez cały rok. Muzyk pozostał na scenie do ostatnich dni, pozostając do dziś niedoścignionym bluesmanem.
Początek kariery
Biografia przyszłej celebryty rozpoczęła się w 1925 roku. Dziecko urodziło się 16 września w pobliżu miejscowości Itta Ben. Chłopiec spędził dzieciństwo na plantacji bawełny. Został wychowany przez matkę i babcię. Riley lubił muzykę. W wolnym czasie grał na gitarze i wykonywał pieśni gospel w miejscowym kościele.
Dorastając, King został dzierżawcą rolnika. Nie myślał o twórczości muzycznej jako zawodzie. W 1943 roku facet zaczął pracować jako kierowca traktora, ale nie przestał grać na gitarze. Stopniowo stawało się jasne, że granie w grupie składającej się z pracownika daje znacznie więcej przyjemności i dochodów. W maju 1946 roku King udał się do Memphis.
Kuzyn przejął opiekę nad kuzynem. Nauczył faceta podstaw sztuki bluesowej. Postanowiwszy uczynić z twórczości muzycznej swój zawód, cały czas wracał do domu. W programie Sonny Boy Williamson II kilka miesięcy później już bardziej przygotowany na przyszłego przybysza mógł wystąpić w "KWEM Radio". Udany debiut przyciągnął uwagę profesjonalistów do faceta. Riley został zaproszony jako performer i DJ.
Potem pojawił się pseudonim, który stał się sławny. Nowicjusz początkowo nazywał się Bill Street Blues Boy lub Beale Street Blues Boy. Zbyt długa nazwa została zastąpiona krótszą wersją „Blues Boy” i wreszcie pojawił się legendarny BB. Debiutancka kompozycja „Miss Martha King” ukazała się w 1949 roku. Krytycy wypowiadali się negatywnie o nowości, ale dyrekcji „Modern Records” spodobała się kompozycja.
Wykonawca otrzymał ofertę długoterminowej współpracy. Po podpisaniu kontraktu wydano 6 singli. Nie przyniosły królowi natychmiastowej popularności w całym kraju. Pod koniec 1951 roku ukazał się siódmy singiel „Three O'Clock Blues”. Okazał się sukcesem, trafiając na listę Billboard, gdzie znalazł się na szczycie list przebojów. Wykonawca wyrósł na ogólnopolskiego faworyta.
Półtora roku po premierze odbyła się pierwsza trasa koncertowa.
Nowe osiągnięcia
Na początku lat sześćdziesiątych zainteresowanie bluesem zaczęło słabnąć. Pojawił się rock and roll. Przyciągnął uwagę publiczności. Efektem była porażka koncertów Kinga w 1968 roku. Jednak kompozycje powstałe w tym okresie pozostają jednymi z najsilniejszych w twórczości muzyka. Wśród tych singli znajduje się piosenka „Sweet Sixteen”, uznawana za klasykę gatunku.
Ożywienie zainteresowania bluesem przypadło na połowę szóstej dekady XX wieku. King napisał przebój „The Thrill Is Gone”. Koncerty rozpoczęły się ponownie. W 1969 roku bluesmanowi zaproponowano występ telewizyjny w programie Tonight Show.
W 1971 roku został gościem najpopularniejszego programu „The Ed Sullivan Show”. Wraz z wieloma uznanymi mistrzami bluesa King wystąpił pod koniec czerwca 1973 na koncercie w Filharmonii Nowojorskiej.
Piosenka „The Thrill Is Gone” stała się najrzadszym wydarzeniem. W latach 1951-1985 dokonała ponad siedemdziesięciu hitów na listach przebojów Billboard. Zapotrzebowanie muzyka nie zmalało. Jednak bliżej końca stulecia król dania był notowany coraz mniej.
BB większość czasu spędzał w trasie. Występował do 300 razy w roku, czasem więcej. W 1988 roku singiel „When Love Comes To Town” został nagrany z grupą „U2”, z Ericiem Claptonem w 2000 roku ukazał się album „Riding With The King”.
Uniwersytet Mississippi przyznał mu doktorat w 2004 roku za ogromny wkład Kinga w muzykę. Otrzymał muzyk i prestiżową nagrodę Polar Music Prize.
Zreasumowanie
Kilka lat później King of the Blues ogłosił rozpoczęcie pożegnalnej trasy. King koncertował z Garym Moore'em, który wcześniej występował z muzykiem. Aktywność twórcza bluesmana nie osłabła po zakończeniu trasy.
W Białym Domu King wystąpił 21 lutego 2012 roku w ramach koncertu „In Performance at the White House: Red, White and Blues”.
Spektakle kontynuowane po tym wydarzeniu. Pozostałe koncerty odwołano z powodu pogarszającego się stanu zdrowia muzyka 3 października 2014 roku. Król Bluesa zmarł w 1015 roku, 13 maja. Przez cały czas performer podejmował kilka prób ułożenia swojego życia osobistego.
Jego pierwszą wybranką była Martha Denton w 1946 roku. Związek z nią rozpadł się z powodu zbyt napiętego harmonogramu występów męża w 1952 roku. Carol Hall została żoną króla w 1958 roku. Ale i ta próba się nie powiodła. Para rozpadła się w 1966 roku z tego samego powodu.
Rodzina i powołanie
Spośród wielu dzieci muzyka najsłynniejsza stała się następczyni jego twórczości, Shirley King. Zasłynęła jako elektryczna wokalistka bluesowa i autorka tekstów. Kolekcję, nagraną na jej pięćdziesiąte urodziny, nazwała „Daughter of the Blues”.
Sam muzyk przyznał, że jedyną kobietą, która zawsze z nim została, była Lucille. Więc nazwał swoją gitarę. Instrument króla pojawił się w latach pięćdziesiątych. Uratował gitarę przed pożarem, który wybuchł na jednym z koncertów.
Narzędzie wzięło swoją nazwę od sprawcy kolizji, która spowodowała incydent. Po zniknięciu gitary muzyk po próżnych poszukiwaniach nabył nową, ale w przyszłości wszyscy otrzymali to samo imię.
King posiadał spore zdolności i lubił nie tylko muzykę. Posiadał licencję na latanie samolotem.
Wykonawca prowadził zdrowy tryb życia, hołdując wegetarianizmowi. Ponadto bluesman uczestniczył w ruchu badań nad cukrzycą.
