Romans przyszedł do nas z innej kultury, ale w całej swojej historii, wchłaniając harmonię rosyjskiej duszy, tradycje rosyjskiej muzyki, stał się pierwotnie rosyjskim gatunkiem, zrozumiałym i pożądanym przez publiczność w każdym wieku. Wśród plejady wielkich muzyków, którzy wykonywali romanse, intuicyjnie pojawiają się trzy nazwiska: Aleksander Wiertiński, Izabela Juriewa i Borys Sztokołow.
Stając się gatunkiem muzyki rosyjskiej, w XVIII wieku romans zmienił się znacznie w ciągu trzech wieków, z dość frywolnego, jak to było w Hiszpanii, w utwór muzyczny złożony pod względem treści i formy. Znaczącą rolę odegrały w tym umiejętności wykonawców, którzy obdarzyli go szczególną głębią i duszą. Wykonawcy pieśni różnych stylów włączyli do swojego repertuaru romanse.
Śmiej się, klaunie
Aleksander Wiertiński, którego twórczość rozkwitła na początku XX wieku, z powodzeniem nie zdał egzaminu w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, którego egzaminatorem był sam Konstantin Stanisławski. „Nie wierzył” w talent aktorski Vertinsky'ego z powodu wady wymowy. To paradoks, ale litera „r”, która nie pozwoliła aktorowi spełnić marzenia, stała się jego wizytówką, a także wymyślonym przez niego wizerunkiem Pierrota.
Arietki Pierrot to tak naprawdę wiersze własnej kompozycji, do własnej muzyki, muzyczne miniatury tragikomiczne, w których każdy bywalec kabaretu (w którym często występował w tych latach Vertinsky) mógł zobaczyć siebie. Śnieżnobiała maska, nagle pojawiająca się w jasnym promieniu światła, przywodzi na myśl pierwsze dźwięki jego wierszy: „Tango Magnolia”, „Twoje palce pachną kadzidłem”, „Wieczorem byłeś ubrany w muślin”.
Mój delikatny przyjacielu
Pamiętasz te linie? „Mój delikatny przyjacielu, często ronię łzy …” Mówią, że romans z Isabellą Yuryevą rozpoczął się od jej pierwszego pojawienia się na scenie. „Biała Cyganka”, jak ją czasem nazywano, pochodziła z Rostowa i przez całe życie „kąpała się” nie tylko w miłości ludu, ale także podbijała serca sowieckich „generałów” i amerykańskich milionerów.
W rzeczywistości w jej życiu były dwie „gwiazdy” - to romans i jej mąż Iosif Arkadyev, pod którego „światłem” stała się znana całemu światu i przeszła długą, szczęśliwą twórczą ścieżkę.
Los człowieka
Nazwisko Borysa Sztokołowa słyszą nie tylko współcześni II wojny światowej, ale także młodsze pokolenie. „Spal, pal, moja gwiazdo”, „Woźnicy, nie jedź konno”, „Mglisty poranek, szary poranek”. Kto wie, nie dawaj marszałkowi G. K. Żukowa z dyrekcji szkoły specjalnej Sił Powietrznych, w której studiował Sztokołow, rozkaz wysłania go do Konserwatorium w Swierdłowsku, usłyszelibyśmy w jego wykonaniu arcydzieła rosyjskiego romansu.
Wspaniały głęboki, wyrazisty bas, według jego fanów, odważny i jednocześnie łagodny, podbił nie tylko rodaków, ale i zagraniczną publiczność. Dla całego świata Sztokołow był i pozostaje symbolem rosyjskiej duszy: potężnej siły i hojności.
