W swoim niezbyt długim życiu reżyserka Larisa Shepitko stworzyła wybitne filmy, które po jej śmierci zostały uznane za arcydzieła, zyskały światowe uznanie, a za jej życia były ostro krytykowane i zakazane
Nazywa się jasną kometą, która przeleciała przez „kinoskonosl” w latach siedemdziesiątych ubiegłego wieku. Teraz Larisa Shepitko w opinii publiczności jest na równi z takimi gwiazdami jak Andrei Tarkovsky i Alexey German. W czasie, gdy kręciła swoje zdjęcia, nie było pojęcia „domu artystycznego”, jednak pracowała w tym gatunku: zwykli ludzie mogą nie rozumieć jej kina, a ludzie intelektualni dużo w nim zobaczą i zrozumieją.
Dzieciństwo i młodość
Larisa urodziła się w 1938 r. w obwodzie donieckim, w mieście Artemowsk. Jej matka, Efrosinya Tkach, była nauczycielką, jej ojciec nie mieszkał w rodzinie, więc nie było łatwo żyć z pensji nauczyciela. Larisa nie wybaczyła zdrady ojca i wierzyła, że jej nie ma. Przez całą wojnę rodzina żyła w swoim mieście w biedzie, a po wojnie moja mama przeniosła trójkę swoich dzieci do Lwowa.
W tym mieście wydarzyło się brzemienne w skutki wydarzenie: Larisa kręciła film „Gadfly”, który miał miejsce we Lwowie. Artystów mogła oglądać przez cały dzień, ale prace reżysera uważała za ciekawsze od innych. W tym czasie zakochała się w tym zawodzie na zawsze.
Dlatego po szkole poszedłem do VGIK, na wydział reżyserii. Mama życzyła jej szczęśliwej podróży i szybkiego powrotu – była pewna, że jej córka nie zostanie wpuszczona. Komisja ze zdumieniem spojrzała na młodą piękność, która chciała nauczyć się „męskiego zawodu”. Jednak Larisa była stanowcza w swojej decyzji i nie zgadzając się na aktorstwo, zaczęła reżyserować.
Kariera reżysera
Larisa zawsze miała silny charakter. Podczas gdy jej nauczycielem w VGIK był słynny Aleksander Dowżenko, dobrze się uczyła. Mimo to - uczyć się od idola milionów sowieckich ludzi, od latarni sowieckiego kina! Jednak dwa lata później Dovzhenko zmarł, a Larisa prawie opuściła uniwersytet z powodu nowego nauczyciela - Michaiła Chiaureli. Jednak później namiętności opadły, a młoda reżyserka kontynuowała studia.
Larisa miała okres w swoim życiu, kiedy próbowała zagrać w filmach: jako studentka pojawiła się w odcinku w Carnival Night, potem zagrała niewielką rolę w Poem of the Sea, a w 1960 zagrała także w dwóch odcinkach filmów: Tavria „i„ Zwykła historia”.
To jednak nie był jej zawód, a o zawodzie aktora mówiła, że to „praca niewolnicza”, co oznacza, że aktor robi tylko to, co mówi mu reżyser, nie potrafiąc tego wnieść do postaci, a nawet więcej. tak w fabułę, że coś własnego. Dlatego Larisa oddała całą swoją siłę zawodowi reżysera.
Jeszcze w VGIK nakręciła dwa filmy krótkometrażowe: „Ślepy kucharz” (1956) i „Żywa woda” (1957). Te projekty kursów stały się swego rodzaju dowodem narodzin nowego, niezwykłego reżysera - bystrego, o niestandardowym myśleniu. Nie chciała robić „filmu dla wszystkich”, bo miała na wszystko swoje zdanie – ostre i zgodne z prawdą.
Prawdziwy reżyserski debiut Larisy Shepitko miał miejsce w 1963 roku - nakręciła w studiu Kirgizfilm krótkometrażowy film Heat, oparty na historii Ajtmatowa. Zdjęcia odbyły się w Kirgistanie, w czterdziestostopniowym upale, i wszyscy byli zaskoczeni oddaniem i siłą woli nowicjusza – Larisa pracowała zaciekle i obsesyjnie, nie oszczędzając się.
Wysiłki zostały nagrodzone: film „Ciepło” otrzymał nagrodę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Karlowych Warach oraz nagrodę na 1. Ogólnounijnym Festiwalu Filmowym w Leningradzie.
W 1966 roku Shepitko kręci kolejny film - dramat "Skrzydła", który został ciepło przyjęty przez publiczność, krytyków, a reżyser zabrał nawet zdjęcie na pokaz w Paryżu, gdzie wszyscy podziwiali piękno rosyjskiej dziewczyny, uznając ją za najpiękniejsza kobieta w Europie. Larisa Efimovna komunikowała się na równych prawach z takimi mistrzami kina jak Martin Scorsese i Francis Ford Coppola.
W 1967 roku w życiu utalentowanej i uznanej reżyserki zaczęła się czarna passa: jej film „Ojczyzna elektryczności” nie przeszedł cenzury, a urzędnicy kina nakazali zniszczyć film. Szczęśliwym zbiegiem okoliczności film przetrwał, obraz został odrestaurowany i brał udział w pokazach na różnych festiwalach, ale dopiero 20 lat po zakazie.
Dwa lata później nowa porażka: komedia „O trzynastym rano” z udziałem tak wspaniałych artystów jak Anatolij Papanow, Georgy Vitsin, Spartak Mishulin, Zinovy Gerdt nie dotarła na ekrany. To był wielki cios – zajęło to czas, a wraz z nim chęć do pracy.
Jednak Shepitko nadal kręcił filmy na istotne tematy. Przykładem tego jest obraz Ty i ja (1971). Wiele problemów współczesnych nie zostało podniesionych, ale cenzorzy ponownie wycięli najważniejsze ujęcia.
Wreszcie, w połowie lat 70., sukces przyszedł z filmem „Wspinaczka” opartym na historii Wasyla Bykowa, którego tematem jest zdrada. Ten film nazywał się „Randka z sumieniem”. Po tym filmie zasłynęli zarówno reżyser, jak i aktorzy Anatolij Sołonicyn, Władimir Gostyukhin i Borys Płotnikow. Jednak gdyby nie Piotr Maszerow, pierwszy sekretarz KPZR na Białorusi, ten film też mógłby znaleźć się na półce.
Później film został nagrodzony „Złotym Niedźwiedziem” na Festiwalu Filmowym w Berlinie, został zwycięzcą na Biennale w Wenecji. W dużej mierze dzięki temu zdjęciu Larisa Shepitko otrzymała tytuł Honorowego Artysty RSFSR.
Larisa Efimovna nie zdążyła nakręcić ostatniego filmu „Pożegnanie z Materą” opartego na twórczości Valentina Rasputina - ekipa filmowa zginęła w wypadku samochodowym. Film został ukończony przez Elema Klimova i miał premierę w 1981 roku.
Życie osobiste
Było ich dwóch - utalentowani reżyserzy i piękni ludzie: Elem Klimov i Larisa Shepitko, i po prostu nie mogli się nie spotkać. Ponadto obaj studiowali w VGIK. Poznali się, pobrali, aw 1963 urodził się ich syn Anton.
Zawsze czuli się nawzajem, a kiedy Wołga, po której podróżowała Larisa i członkowie ekipy filmowej, zderzyli się z ciężarówką, Elem zobaczył we śnie dokładnie ten sam obraz i obudził się z przerażeniem. Kilka godzin później został poinformowany o śmierci żony.
Larisa wiedziała, że tak po prostu umrze - rok przed tym incydentem była z Vanga i powiedziała jej o tym.
Syn dwóch wielkich reżyserów Antona Klimowa jest dziennikarzem. Odwiedza festiwale filmowe, gdzie pokazuje zdjęcia Larisy Shepitko, opowiada o swoich słynnych rodzicach.
