Simon Ushakov to rosyjski malarz ikon i grafik. Oprócz ikon malował freski i miniatury. Artysta wykonywał także drzeworyty. Był pierwszym rosyjskim malarzem, który stworzył własne prace.
Obdarzony wieloaspektowym talentem i uznany na dworze Pimen Fiodorowicz Uszakow przeszedł do historii pod imieniem Szymon. Normą były dwa imiona na jego czasy: pierwsze przeznaczone było na całe życie, a drugie, potajemne, nadane podczas chrztu i utrzymywane w tajemnicy przed obcymi. Dokładna data i rok urodzenia artysty nie są znane, nie ma informacji o jego życiu osobistym. Jednak o malarzu wiadomo dość dużo.
Początek drogi
Jego biografia rozpoczęła się w 1626 roku w Moskwie. Wybitny przedstawiciel ostatniego okresu sztuki Rusi Moskiewskiej zrobił wiele dla rozwoju malarstwa.
Od momentu powstania Kremla rozpoczął się nowy okres w kulturze rosyjskiej. W nowatorski sposób podchodzono do przedstawiania obiektów. Dla architektury i malarstwa rosyjskiego tamtych czasów charakterystyczne są podejścia różnych szkół, w tym włoskiej. Dzięki nowym trendom wszystkie rodzaje kreatywności zyskały dużą dekoracyjność, jasność kolorów i plastyczność obrazów.
Uszakow stał się głównym przedstawicielem przejścia do nowego okresu. Simon od najmłodszych lat uczył się malarstwa. Ani po nim, ani przed nim nikt w wieku 22 lat nie został przyjęty na prestiżowe stanowisko nosiciela flagi. Istnieją wersje o miejskim pochodzeniu rodziny artysty. Podpisy na jego pracach wskazują jednak, że autor jest moskiewskim szlachcicem. Tytuł ten otrzymał później jako specjalne wyróżnienie.
Według jednego z badaczy twórczości Szymona mistrz mógł być dziedziczny jako szlachcic, dlatego udało mu się opanować rzemiosło, a po otrzymaniu wykształcenia objąć stanowisko państwowe z pensją. Moim zadaniem było tworzenie szkiców naczyń kościelnych wykonanych z metali szlachetnych i emalii. Oprócz malowania sztandarów Uszakow był również odpowiedzialny za opracowywanie wzorów i motywów do haftu.
Powołanie
Mimo dużego nakładu pracy Simon zdołał malować obrazy, stając się znanym malarzem ikon. Malował ściany świątyń, robił piękne nacięcia na pistoletach, umiejętnie robił mapy.
Niesamowita pracowitość i umiejętności Szymona nie umknęły uwadze przełożonych. W 1644 facet został przeniesiony do Zbrojowni. Tam objął stanowisko zasłużonego ikonografa. Gdy jego talent się poprawił, Uszakow został szefem moskiewskich malarzy ikon.
Pierwszym dziełem mistrza w 1652 roku był słynny obraz Matki Boskiej Włodzimierskiej. Pięć lat później pojawił się pierwszy cudowny Zbawiciel malarza.
Naruszenie zwykłych kanonów pisania przyniosło obrazowi sławę. Praca ukazuje realizm cech, objętości i rzetelności pisania. Pomimo obecności rzęs, blasku w oczach, imitacji łez, czyli innowacji, kościół przyjął ikonę.
W sumie napisano kilka obrazów, ale pierwszy jest rozpoznawany jako oprogramowanie. W poszukiwaniu maksymalnej bliskości ubrusu z pozostawioną na nim twarzą Chrystusa, Uszakow stale ulepszał swoją pracę. Zmieniał cechy, usuwał lub dodawał napisy. Zarówno sam mistrz, jak i jego uczniowie jako pierwsi dorównali zachodnim malarzom. Na przedstawionych twarzach wprowadzono ludzkie rysy. Ta technika nie była stosowana w starym malarstwie ikon.
Innowacja
Staroobrzędowcy ostro skrytykowali przedstawicieli szkoły Uszakow. Zbawiciel nie stworzony przez ręce, napisany dla katedry Trójcy Świętej, uderzająco różni się od twarzy staroobrzędowców. Sztywne kanony dyktowały styl pisania daleki od rzeczywistości. Wyraźnie różniły się od kolorowych i lekkich dzieł Szymona.
Po raz pierwszy w dziele jednego malarza zbiegły się starożytna rosyjska i nowa sztuka. Po raz pierwszy mistrz użył „fryazhskoe”, sztuki zachodniej, perspektywy, fabuły.
Uszakow opisał swoje wyobrażenia o współczesnym rzemiośle malarskim w książce „Słowo do ciekawskiego pisania ikon”, wydanej w 1666 roku. W swojej pracy autor wyrażał się bardziej progresywnie niż realizowany w malarstwie. W zasadzie lustra służyły dążeniu do dokładności obrazu. W proponowanej innowacyjnej technice pisania zastosowano najmniejsze, ledwo dostrzegalne pociągnięcia, aby ukryć przejście kolorów. „Stopy” były wielowarstwowe.
Z ich pomocą ukształtował się odcień skóry zbliżony do rzeczywistego, zaokrąglono podbródek, podkreślono pulchne usta, a oczy starannie wyrysowano. Za wprowadzenie Uszakow otrzymał przydomek rosyjski Rafael. Pierwszy portret wykonany przez mistrza, parsunę, zademonstrował nowość w sztuce.
Portrety
Malarz stworzył wiele portretów moskiewskiej szlachty. Nawet najsłynniejsza ikona „Drzewo państwa moskiewskiego”, znana również jako „Pochwała Matki Bożej Włodzimierskiej” lub „Matka Boża Włodzimierska”, można przypisać pracy portretowej. Niezwykła praca odwzorowuje Katedrę Wniebowzięcia z fotograficzną dokładnością.
Sama praca reprezentuje całą epokę w historii. Drzewo państwa sadzą Iwan Kalita i metropolita moskiewski Piotr. Na gałązkach znajdują się medaliony-portrety królów i świętych. Są też patriarchowie i metropolitowie jako filary prawosławia. Niestety nie zachował się żaden z portretów cara Aleksieja Michajłowicza zamówionych u mistrza.
W związku z tym rośnie zainteresowanie ikoną Parsuny. Autor nadał mu maksymalne podobieństwo do oryginału. Przedstawił rodzinę królewską na tle Kremla. Aniołowie przekazują władcy atrybuty władzy. W centrum – Oblicze Matki Bożej Włodzimierskiej z Dzieciątkiem Jezus na rękach. Podobnie jak inne prace, ta jest sygnowana.
Uszakow stworzył freski na ścianach komnat Kremla, namalował obory Archangielska i Uspienskiego. Monety zostały wybite według szkiców artysty. Znany ze swoich dzieł jest Krzyż Kalwarii, Matka Boża Kazańska, Zwiastowanie, Chrystus Emmanuel. Na szczególną wzmiankę zasługuje Trójca. Jego mistrz powstał w 1671 roku.
Kompozycyjnie praca przypomina Rublowa. Płótno wypełnione jest starannie wypisanymi przedmiotami gospodarstwa domowego. Uszakow zawsze się nimi interesował. Artysta zajmował się również restauracją. Eksperci nazywają jego „Trójcę” przejściowym krokiem do czystej sztuki. Dzięki zwyczajowi rysowania tła Simon jest również uważany za utalentowanego grafika.
Wiele talentów zawiera dar nauczania. Uszakow stworzył „Alfabet Sztuki”, podręcznik dla studentów. Po mistrzu pozostała wielka szkoła artystyczna. Zmarł 25 czerwca 1686 r.
