Piosenka „Pod skrzydłem samolotu śpiewa o czymś…” to przebój kilku pokoleń, śpiewany przez wielu śpiewaków i zespoły muzyczne. Ale pierwszym wykonawcą tej piosenki był Lew Barashkov, rosyjski teatr, kino i scena, wspaniały artysta i urocza osoba.
Dzieciństwo Lwa Baraszkowa
Dzieciństwo Lwa Pawłowicza Baraszkowa wiązało się z marzeniem o niebie i karierą wojskową. Urodził się w Moskwie 4 grudnia 1931 r. W rodzinie pilota wojskowego Pawła Nikołajewicza i pracownika naprawy samolotów Anastazji Jakowlewny Baraszkowa. Jego ojciec służył w Lyubertsy na przedmieściach, gdzie mały Lewa spędził dzieciństwo. W tamtych latach wszyscy chłopcy chcieli zostać pilotami, wojskowymi i Leo, patrząc na swojego ojca - a nawet bardziej. Chęć bycia obrońcą ojczyzny była tak wielka, że wkrótce po wybuchu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej postanowił zostać „synem pułku” i potajemnie uciekł z domu. Docierając do wsi Volosovo pod Podolskiem, gdzie stacjonowały nasze wojska, Lew opowiedział wojsku wymyśloną historię, że jest bezdomnym sierotą i poprosił o przyjęcie do oddziału. Uwierzyli mu (teraz, gdy ujawnił się jego talent aktorski!) I nawet zaczęli wybierać małą formę, ale potem nastąpił niewypał: całkiem przypadkowo kolega Pawła Nikołajewicza, ojciec Baraszkowa, rozpoznał kłamstwo, a uciekinier wrócił do domu. W Lyubertsy Barashkov studiował w szkole nr 1, śpiewał na koncertach w Domu Oficerów.
Po ukończeniu szkoły Lew wstąpił do Instytutu Pedagogicznego Kaługi. Tutaj oprócz nauki rozwinął inne hobby. Po pierwsze piłka nożna, w której odniósł dość poważny sukces, a nawet grał przez jakiś czas w klubie piłkarskim Kaługa Lokomotiv. Po drugie, teatr: został członkiem koła dramatycznego kierowanego przez młodego reżysera teatralnego Zinowy Jakowlewicza Korogodskiego, który wkrótce został szefem Kaliningradzkiego Obwodowego Teatru Dramatycznego, a później został artystą ludowym RSFSR i profesorem wydział reżyserii na uniwersytetach w Petersburgu i Nowogrodzie. Kiedy Korogodsky został szefem teatru kaliningradzkiego, zaprosił do swojej trupy Lwa Baraszkowa, a młody człowiek przez cały rok występował na scenie bez wykształcenia zawodowego. Wtedy podjął decyzję o karierze aktorskiej i przeprowadzce do Moskwy.
Kariera teatralna i filmowa Lwa Baraszkowa
W 1956 r. Lew Baraszkow przybył do stolicy, aby wejść do GITIS. Przystojny, utalentowany i czarujący młody człowiek z łatwością zdał egzaminy i został przyjęty na kurs Andrieja Aleksandrowicza Gonczarowa, słynnego radzieckiego reżysera i nauczyciela, który później otrzymał tytuł Artysty Ludowego ZSRR. Kiedy Barashkov ukończył GITIS, został zaproszony do swojego zespołu przez Borysa Iwanowicza Ravenskikha - naczelnego dyrektora Moskiewskiego Teatru Dramatycznego im. Puszkina. Na scenie tego teatru Lew Baraszkow zagrał w takich spektaklach jak „Pietrówka 38” na podstawie sztuki Juliana Siemionowa, „Odwrócona gleba dziewicza” na podstawie powieści Michaiła Szołochowa i innych. Boris Ravenskikh wystawił także muzyczny performance-koncert, w którym Barashkov wykonał dwie piosenki: „Do the Russians Want War” (muzyka Eduarda Kołmanowskiego, słowa Jewgienija Jewtuszenki) oraz „And In Our Yard” (muzyka Arkady Ostrowski, słowa Lwa Oszanina). Tak rozpoczęła się popowa kariera Lwa Baraszkowa.
W 1959 roku młody aktor został zaproszony do działania w filmach. Pierwszym filmem z udziałem Lwa Baraszkowa był film „Annuszka”, w którym zagrał rolę Saszy Denisowa, syna Anny Denisowej, w wykonaniu genialnej Iriny Skobtsevy; także partnerami Barashkova na planie byli Boris Babochkin, Olga Aroseva i inni znani aktorzy. A w 1960 roku Barashkov zagrał główną rolę w komedii muzycznej „Maiden Spring” (reżyseria Veniamin Dorman i Henrikh Oganesyan). Zabawna i skromna fabuła: zespół taneczny Maiden Spring został zaproszony do występu w zakładzie stoczniowym Sormowo, a cały zespół płynie statkiem motorowym do miasta Gorki; drodze wzdłuż rzeki towarzyszą próby i występy przed pasażerami statku. Solistka zespołu Galina Soboleva, grana przez Mirę Koltsova, jest zakochana w bohaterze Lwa Baraszkowa - młodym człowieku Wołodia Makiejew. Aby być blisko ukochanej, jest gotowy na wszelkie przygody, a po wejściu na statek został poproszony o pracę w kuchni jako pracownik pomocniczy.
Następnie pojawiły się role w filmach „Urodzony, by żyć” (1960), „Niebo się mu podporządkowuje” i „Cisza” (1963), „Urzędnik śledczy” (1971), „Opcja północna” (1974). Były to role drugoplanowe, ale aktor w każdą z nich wkładał duszę, grał swoje postacie z talentem i duszą. W filmie „Niebo się mu podporządkowuje” Barashkov powrócił do swoich dziecięcych marzeń – grał rolę pilota testowego; jednak ta postać nie jest całkowicie pozytywna: za naruszenie dyscypliny został zawieszony w testowaniu samolotu. Na planie Barashkov poznał i zaprzyjaźnił się z pilotem testowym Igorem Kravtsovem, który pracował jako kaskader.
Oprócz aktorstwa w filmach Barashkov nagrał także kilka piosenek do filmów: „Silence” (1963) - piosenkę „At Nameless Height” i „Elusive Avengers” (1966) - piosenkę „Szatan”.
Utwory wokalne Lwa Baraszkowa
Pod koniec lat 60. nastąpił przełom w karierze zawodowej Lwa Baraszkowa: opuścił teatr, a później, w latach 70., z kina i po dziesięciu latach pracy na scenie narodowej zajął się twórczością wokalną (1966). -1976 na Mosconcert. Przez pewien czas był wokalistą w zespole wokalno-instrumentalnym „Blue Guitars” pod dyrekcją Igora Yakovlevicha Granova; zespół ten powstał w 1969 roku na Mosconcert i zasłynął jako „kuźnia personelu” krajowego show-biznesu - w różnym czasie tacy muzycy jak Roxana Babayan, Aida Vedishcheva, Igor Krutoy, Wiaczesław Mależyk, Aleksander Malinin i wielu innych. W ramach zespołu Barashkov wykonał „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę”, „Kalinka”, „Wiosenny nastrój” i inne piosenki. W tych samych latach Barashkov pracował z zespołem pod kierunkiem Eleny Anatolyevna Savari. Wkrótce rozpoczęła się kariera solowa artysty, naznaczona współpracą z tak znanymi autorami, jak kompozytorka Aleksandra Nikołajewna Pachmutowa i poeci Nikołaj Nikołajewicz Dobronrawow i Siergiej Timofiejewicz Grebennikow.
W 1963 roku, po podróży na Syberię na polecenie Komitetu Centralnego Komsomołu i zapoznaniu się z trudnościami i romansem życia budowniczych, geologów, naftowców, pilotów, Pachmutowa, Dobronrawowa i Grebennikowa napisał cykl wokalny Taiga Stars. Cykl składa się z 13 pięknych piosenek, z których dwie wykonał Lew Barashkov: ta sama „Najważniejsze, chłopaki, nie zestarzeć się w sercu!” („Pod skrzydłem samolotu”) i „Jak poddała się zamieć”. W tym samym roku piosenka „Najważniejsze, chłopaki …” została wyemitowana w radiu All-Union i od razu zyskała ogromną popularność. Jego pierwszym wykonawcą był Lew Baraszkow, a wiele osób starszego pokolenia twierdzi, że nikt później nie śpiewał tej piosenki lepiej niż on. Co więcej, piosenka stała się „wizytówką” wykonawcy, ponownie włożył w nią swoje dziecięce romantyczne marzenia o niebie i zawodzie pilota.
Praca z trio Pakhmutov-Dobronravov-Grebennikov trwała dalej: w latach 60. i 70. Barashkov nagrał piosenki „Gwiazda rybaka” (1965), „Ostatnia przełęcz” (1965), „Tchórz nie gra w hokeja”” (1968), „ Czy znasz stocznie?” (1971). I znowu piosenka o lotnikach: „Obejmując niebo” (1966) – „Jest jedno marzenie pilota – wzrost”; premiera tej piosenki również należy do Lwa Baraszkowa, a także jest złotym hitem na sowieckiej scenie.
Lew Baraszkow śpiewał piosenki i innych autorów: „Sap brzozowy” (muzyka Veniamin Basner, słowa Michaiła Matusowskiego), rosyjska piosenka ludowa „Wzdłuż St. Petersburga”, „Hot Ice” (muzyka Władimir Dmitriew, słowa Giennadija Suchanowa), „Seryozha with Malaya Bronnaya” (muzyka Andrey Eshpai, teksty Evgeny Vinokurov) i wiele innych.
W 1972 roku Barashkov był w Monachium na Letnie Igrzyska Olimpijskie i został poproszony o zaśpiewanie czegoś przed meczem radzieckiej drużyny narodowej piłki wodnej. Artystka zaśpiewała piosenkę „Lady Luck” Bulata Okudżawy, która przyniosła zwycięstwo naszej drużynie! Barashkov stał się rodzajem „talizmanu” sportowców - został zaproszony do śpiewania przed wieloma zawodami sportowymi.
Działalność Lwa Baraszkowa po latach 70
Barashkov był bardzo popularnym piosenkarzem w latach 60. i 70.: jeździł po kraju, grał w świątecznych koncertach z prefabrykatów telewizyjnych, Blue Lights; wykonywane przez niego piosenki „grały” w radiu. W firmie Melodiya wydano kilka płyt fonograficznych: „Lev Barashkov” (1968, 1973 i 1976), „Maria Lukach i Lew Barashkov śpiewają” (1972), „Najważniejsze, chłopaki, nie jest starzeć się w sercu” (1975) itd. profesjonalne wykształcenie muzyczne, śpiewał głęboko i z duszą, urzekając swoim miękkim barytonem, a także zewnętrznym pięknem i urokiem serc widzów i słuchaczy. Jednak konkurencja jest czasami bardzo zacięta, a Lew Barashkov został usunięty z dużej sceny, jego piosenki zaczęły śpiewać inni - bardziej znani i profesjonalni wykonawcy …
Następnie Baraszkow przerzucił się na wykonywanie pieśni bardów - Jurija Wizbora, Władimira Wysockiego, Jurija Kukina, Julija Kima, Aleksandra Galicza. Piosenki te stały się dla artysty ujściem, którego wykonaniem i popularyzacją poświęcił wszystkie kolejne lata swojego życia. W 1985 roku Barashkov pracował nad programem koncertowym „Wypełnij nasze serca muzyką” poświęconym twórczości Jurija Vizbora, aw 1996 roku wydał płytę „Spokój, przyjacielu, spokój …” z wykonaniem własnych piosenek. Barashkov, do początku 2000 roku, koncertował po kraju z programami koncertowymi, w których zawierał autorskie piosenki wyżej wymienionych bardów, a także różne piosenki z minionych lat. Ostatnie nagrania występu Barashkova pochodzą z 2001 roku. Następnie wydano kilka kolejnych albumów - kolekcje piosenek śpiewanych przez artystę w różnych latach: „Gwiazdy, które nigdy nie wychodzą. Lew Baraszkow. Najlepsze piosenki z różnych lat”(2002),„ Złota kolekcja retro”i„ Złota melodia - Droga przeznaczenia”(2005).
Lew Baraszkow nie był jasną gwiazdą krajowego show-biznesu, ale mimo to ludzie pamiętali szczerość i szczerość jego pracy. Państwo doceniło działalność artysty: w 1970 roku Barashkov otrzymał tytuł Honorowego Artysty RSFSR; był także Honorowym Artystą Karakalpak ASSR.
Życie artysty zakończyło się 23 lutego 2011 roku w wieku 80 lat. Lew Barashkov został pochowany w Moskwie, na cmentarzu Vagankovskoye.
Życie osobiste
Żoną Lwa Pawłowicza Baraszkowa była Ludmiła Michajłowna Baraszkowa z domu Butenina. Urodziła się 1 lutego 1937 roku, ukończyła wydział tańca ludowego w Szkole Choreograficznej przy Teatrze Bolszoj, a następnie wydział aktorski Szkoły Teatralnej. Szczepkina. Ludmiła Butenina-Barashkova - aktorka, baletnica, zasłużona artystka RSFSR. Zagrała w kilku filmach, tańczyła w słynnym zespole choreograficznym „Brzoza”. Para nigdy nie reklamowała swojego życia osobistego. Pobrali się wkrótce po nakręceniu swojego przyszłego męża w filmie „Niebo mu się podporządkowuje”, a świadkiem na weselu był pilot testowy Igor Krawcow. Wiadomo, że Barashkovowie mają córkę Anastasię.
