Denis Dmitrievich Gordeev jest artystą, który odnalazł się w ilustrowaniu współczesnych książek autorów rosyjskich i zagranicznych. Poszedł w ślady ojca i zasłynął w tak szczególnej formie twórczości artystycznej. Trzeba mieć specjalny talent, by reprezentować bohaterów książek z różnych epok, z różnych światów.
Z biografii
Denis Dmitrievich Gordeev urodził się w 1964 roku w Moskwie w rodzinie artysty zaliczanego do dwudziestu niezależnych twórców, któremu w latach 70. i 80. XX wieku nie wolno było oglądać wystaw. Kiedyś na jego wystawie skradziono portret ślubny, na którym został przedstawiony z żoną Any. Ze strony ojca babcia Denisa była chemikiem, a dziadek inżynierem metalurgiem. Najpierw uczył się w wieczorowej szkole artystycznej, a następnie ukończył Instytut Sztuki, otrzymując wykształcenie zawodowe.
Pierwsze elfy, trolle, hobbity
D. Gordeev miał nadzieję, że będzie malował obrazy, które nie mają nic wspólnego z książkami. Pierwszą książką, którą zilustrował, była „Drzewo i liść” J. R. R. Tolkiena. Był zafascynowany tym pierwszym doświadczeniem. Kiedy przeczytał pierwszy tom Władcy Pierścieni, był ciekawy, jak poradzi sobie z baśniowymi stworzeniami: hobbitami, elfami, trollami. Więc jego przyszła błyskotliwa kariera zaczęła być determinowana.
Zaskakująco różne obrazy
Od tego czasu D. Gordeev objął swoją pracą wiele książek, w tym legendy ludów germańskich, skandynawskich, opowieści autorów pisarzy rosyjskich i zagranicznych. Wcielił się w Aleksandra Newskiego, Guliwera, Dziadka do Orzechów, Króla Myszy, Turandot, Boy-star, prostego rybaka, zaczarowaną księżniczkę, trzech muszkieterów i D, Artanyan itd.
Piękne ilustracje
D. Gordeev kocha czyste kolory, światło i niemal mikroskopijne detale. Jego zdjęcia wyglądają realistycznie. Wyczuwa się w nich jego stosunek do książki nie tylko jako wartości duchowej, ale także materialnej. Kupujący doceniają piękno jego ilustracji.
Zupełnie inny świat
Niektóre postacie na jego obrazach to takie, które wywołują nie tylko litość, ale i po części niechęć. To arlekiny. Artysta stworzył całą serię cyrkowców, których życie nie układa się i są nieustannie przedstawiani z obiektami pijaństwa. Wygląd nie błyszczy, jest wymarły. Ani rzemiosło, ani życie nie są dla nich radością.
Warsztat artysty
Święte świętych ilustratora wygląda kreatywnie. Za sztalugą, w teczkach na półkach, znajdują się archiwalia i książki wydawnicze. Nie lubi wielu nowoczesnych okładek i ilustracji, ponieważ w większości przypadków są one wykonywane komputerowo. Doświadczony ilustrator uważa, że rysować nie tyle pędzlem, ile głową. Rzadko korzysta z komputera, jedynie do celów pomocniczych.
Następuje ciągłość kreatywności
Słynny oryginalny twórca zdobył nagrodę w ogólnorosyjskim konkursie „Obraz książki”. W 2008 r. za ilustracje do książki „Bitwa na lodzie”, aw 2014 r. – wydanie upominkowe „Turandot”.
Nadal tworzy i uczestniczy w wystawach. Praca dawała mu radość życia. Głównym celem artysty jest nieustanne osiąganie „zbieżności obrazu i jego idei”.
