Przez lata artysta Władimir Aleksandrowicz Sierow napisał wiele historycznych obrazów. W pełni i całkowicie podzielał ideologię propagowaną w Związku Radzieckim, wierzył w socjalizm i komunizm, więc dużo pisał na ten temat.
Szczególne miejsce w jego twórczości zajmują płótna przedstawiające przywódcę rewolucji październikowej Władimira Iljicza Lenina. Sierow pisał w stylu tak zwanego socrealizmu.
Biografia
Władimir Aleksandrowicz Sierow urodził się w 1910 roku we wsi Emaus w regionie Tweru. Przed rewolucją rodzina żyła dobrze - dziadek Władimira był księdzem i był szanowany przez wieśniaków. Jego rodzice byli nauczycielami, a kiedy rozpoczęła się rewolucja, w pełni zaakceptowali jej ideologię i razem z całym społeczeństwem zaczęli budować socjalizm. Następnie matka Władimira została Honorowym Nauczycielem RSFSR i otrzymała najwyższą nagrodę Związku Radzieckiego - Order Lenina.
Kiedy syn dorósł, Sierowowie przenieśli się do regionalnego miasta Wiesiegońsk. Tam przyszły artysta poszedł do szkoły i tam w jego życiu wydarzyło się znaczące wydarzenie: spotkał się z awangardowym artystą Savelym Shleiferem. Miał własną pracownię w Wiesiegońsku, gdzie uczył malarstwa chętnych.
Już od pierwszych lekcji Wołodia zdawał sobie sprawę, jak bardzo lubi rysować. Tak więc kwestia wyboru zawodu nigdy nie stała przed nim - Sierow zawsze wiedział, że zostanie artystą.
Znacznie później, w czasie wojny, Shleifer zginął w obozie koncentracyjnym Auschwitz. Sierow dowiedział się, że mentor przekazał mu wszystkie swoje płótna jako najlepszemu uczniowi. Teraz zarówno te prace, jak i wiele obrazów samego Serowa znajdują się w ojczyźnie artysty w Emaus, gdzie powstało pamiątkowe muzeum sztuki słynnego rodaka.
Współcześni znali Władimira Aleksandrowicza jako autora kilku płócien, na których przedstawiono Lenina - rodzaj „Leniniany”. Od dzieciństwa interesował się przywódcą rewolucji, od swoich rodziców - przekonanych budowniczych socjalizmu. Jako dziecko malował portrety „dziadka Lenina”.
A kiedy wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w Piotrogrodzie, wziął jako pracę magisterską obraz „Przybycie Lenina do Piotrogrodu w 1917 roku”. Szefem dyplomu młodego malarza był artysta Wasilij Sawiński, który znakomicie malował historyczne płótna i portrety. Być może Władimir przejął od niego zainteresowanie tematem historycznym.
Po Akademii Sztuk Sierow wstąpił do szkoły wyższej i poszedł do innego utalentowanego artysty - jego dyrektorem został Izaak Brodski. W 1934 roku, kiedy ukończył szkołę średnią, Władimir zaprezentował swój obraz dyplomowy „Syberyjscy partyzanci”.
Kariera artysty
Będąc jeszcze studentem, Sierow zaczął brać udział w wystawach ze swoimi pracami. W 1932 roku po raz pierwszy zaprezentował swoje prace na wystawie poświęconej XX-leciu Robotniczej i Chłopskiej Armii Czerwonej. Jego prace podobały się najsurowszym krytykom i od tego czasu stał się stałym uczestnikiem różnych wystaw.
Temat historyczny zajmuje w jego twórczości szczególne miejsce. Można powiedzieć, że jego płótna są historyczne i heroiczne. Ich bohaterami są rewolucjoniści, żołnierze i marynarze, Lenin, a później uczestnicy Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Są to obrazy „Zima podjęta!”, „Wędrowcy z Lenina” i inne.
Przez cały czas plakaty propagandowe były popularne w Rosji Sowieckiej. Istnieje nawet takie określenie jak „wojna plakatowa”, ponieważ widoczność jest bronią w walce o taką czy inną ideologię. Podczas kolektywizacji Sierow rysował plakaty, wzywając do uprawy wysokich zbiorów i zwiększenia wydajności pracy.
W 1941 roku, kiedy wybuchła wojna, artyści malują plakaty innego rodzaju: wzywają do walki z wrogiem, wyśmiewają nazistów i budzą uczucia patriotyczne.
W czasie wojny Sierow pozostał w Leningradzie i przeżył horror blokady. W tym czasie kierował leningradzkim oddziałem Związku Artystów. Wielu malarzy wstąpiło następnie do stowarzyszenia „Ołówek bojowy”, gdzie tworzyli antyfaszystowskie plakaty, ulotki i rysowali ilustracje do gazet.
Ponadto Władimir Aleksandrowicz maluje takie obrazy jak „Bitwa na lodzie” i „Lądowanie na Bałtyku”. Na pierwszym zdjęciu oddaje hołd odwadze rosyjskich żołnierzy i odwołuje się do patriotycznych uczuć publiczności, do chwalebnej historii Rosji. A w drugim gloryfikuje obrońców ojczyzny walczących z nazistami.
W twórczości artysty dominował styl socrealizmu, nie były mu jednak obce także motywy liryczne. Jest to szczególnie widoczne na portretach jego rodziny i przyjaciół. To zupełnie inny sposób pisania – miękki i precyzyjny, jakby „żywy”.
Ponadto Sierow malował pejzaże, rysował ilustracje do dzieł literatury klasycznej, a także pracował w gatunku karykatury.
Władimir Aleksandrowicz otrzymał tytuł „Artysta ludowy ZSRR”, miał dwa Ordery Czerwonego Sztandaru, dwa Ordery Lenina i dwie nagrody Stalina. W tamtym czasie wszystkie te nagrody były bardzo znaczące.
Do końca życia Sierow pozostał wierny ideom socrealizmu w malarstwie. Od lat sześćdziesiątych XX wieku rozpoczęły się na niego ataki ze strony niektórych przedstawicieli inteligencji twórczej – odrzucali ten gatunek jako przestarzały i niepotrzebny. Jednak zdecydowanie bronił swojej pozycji.
Przez ostatnie sześć lat swojego życia Władimir Aleksandrowicz był prezesem Akademii Sztuk Pięknych, przewodniczącym Związku Artystów ZSRR. Był też kilkakrotnie wybierany do Rady Najwyższej ZSRR.
Sierow zmarł w styczniu 1968 roku, miał zaledwie pięćdziesiąt siedem lat. Artysta został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.
Życie osobiste
Żoną artysty jest Henrietta Grigorievna Serova. Była krytykiem sztuki, pisała prace naukowe o twórczości artystów. Rodzina Sierowa miała dwoje dzieci: Jarosława i Marię.
Stosunek artysty do bliskich można ocenić po ich portretach. Na obrazach Sierowa jego żona jest delikatna, zmysłowa, zwiewna. Jej portret jest zupełnie inny od historycznych czy heroicznych obrazów artystki.
Malował też dzieci od najmłodszych lat – można powiedzieć, od pierwszych dni życia. W tych szkicach jest tyle czułości, teksty to miłość w najczystszej postaci.
