Czczony robotnik artystyczny Siergiej Michajłowicz Owczarow słusznie znajduje się na liście reżyserów, którzy znajdują się w „złotym funduszu” światowego kina. Sam mistrz mówi, że przez całe życie pozostaje wierny jednemu tematowi, a każdy nowy film jest jak kontynuacja wszystkich poprzednich.
Podczas gdy inni reżyserzy próbują kręcić filmy różnych gatunków i bardzo boją się powtórzyć - chcą być znani jako generaliści, Ovcharov najbardziej interesuje się linią mitologiczną, więc usuwa filmy takie jak "Fantasy", "Lefty", " Barabaniada".
Jego twórczość zyskała uznanie na całym świecie, a na dowód tego liczne nagrody i nominacje do prestiżowych nagród. Oto tylko kilka z nich:
1983 - Nagroda specjalna jury konkursu "Kino Autorskie" za film krótkometrażowy "Barabaniada";
1993 - Nagroda Rosyjskiej Prasy Filmowej w nominacji „Najlepszy Reżyser Filmowy Roku”;
1999 - Nagroda Berlińskiego Festiwalu Filmowego „Złoty Niedźwiedź” za film „Faraon”.
Oprócz reżyserii Ovcharov zajmuje się pisaniem scenariuszy: napisał ponad trzydzieści scenariuszy do filmów i reklam. Świetnie też rysuje i wystawia swoje „pismo odręczne” – jak nazywa swoją sztukę.
Ponadto wykłada na Państwowym Uniwersytecie Kultury i Techniki w Petersburgu oraz w Wyższej Szkole Reżyserów i Scenarzystów w Petersburgu.
Biografia
Sergey Mikhailovich Ovcharov urodził się w 1955 roku w Rostowie nad Donem. Jego rodzina nie miała nic wspólnego ze sztuką, ale Siergiej od dzieciństwa przyciągał kino. Dlatego po ukończeniu szkoły otrzymał wykształcenie dyrektora w Moskiewskim Państwowym Instytucie Kultury, gdzie jego szefem był słynny Grigorij Roshal, a następnie ukończył kursy w Państwowym Komitecie Kinematografii ZSRR u nie mniej znanego Gleba Panfiłowa.
Jego doświadczenie reżyserskie ma ponad trzydzieści lat i przez cały ten czas pracował w studiu filmowym Lenfilm.
Kariera
Jego pierwszym debiutem reżyserskim był krótkometrażowy film Non-Skladuha (1979). To teza reżyserska, która nie spodobała się cenzurze. Chcieli zniszczyć film, ale cudem uciekł, ale publiczność zobaczyła go dopiero na początku dwutysięcznej.
Podobny los spotkał obraz „Nie do pobicia” (1983), choć podziwiali ją Tarkowski, Panfiłow, Sokurow, Niemiec. Widzowie pisali w recenzjach, że to nie komedia, że „Out of the blue” przypomina raczej rodzaj filmowego fresku, składającego się z wielu elementów. Jest to zarazem jasna i lekka przypowieść, którą zdaje się odgrywać teatr folklorystyczny. Co więcej, Ovcharov nakręcił film potajemnie, ryzykując utratę pracy. A role w tym filmie grali ówczesny młody Aleksiej Buldakow, Nina Usatowa, Aleksander Kuzniecow, Wiaczesław Polunin. Aktorzy ci byli później zachwyceni, że przyczynili się do tego projektu.
Filozofia reżysera
Jeśli chodzi o mitologię, inaczej jest w filmach Ovcharova. Na przykład widzimy mity proletariuszy w filmie Lefty, mity biurokracji w filmie To, a mity o pierestrojce w filmach Barabaniada, Faraon i Herkules.
Ovcharov przywołał także z zapomnienia prace kostromskiego artysty Jefima Chestnyakova i na podstawie jego bajki nakręcił krótkometrażowy film Sochinushki. Film był nominowany do Złotej Palmy w Cannes.
Wszystko, co strzela Ovcharov, jest bliskie rosyjskiemu sercu, cała jego praca skierowana jest do dusz ludzi - bawią, bawią i uczą dobra.
