Ingrid Bergman została nagrodzona trzema Oscarami i czterema Złotymi Globami. Ponadto jej imieniem nazwano różne róże z klasy herbaciano-hybrydowej. Naturalne piękno, wysoka inteligencja i talent aktorski sprawiły, że Ingrid Bergman stała się jedną z najjaśniejszych i najbardziej zapadających w pamięć gwiazd filmowych XX wieku.
Życie przed przeprowadzką do USA
Urodzona w 1915 roku w Sztokholmie aktorka Ingrid Bergman miała trudne dzieciństwo. W wieku trzynastu lat została sierotą: kiedy miała dwa lata, zmarła jej matka (nazywała się Friedel Henrietta), a dziesięć lat później ojciec (nazywał się Justus Samuel Bergman). Potem Ingrid mieszkała w rodzinie swojego wuja, który, nawiasem mówiąc, miał pięcioro własnych dzieci.
Po ukończeniu szkoły młoda dziewczyna postanowiła sprawdzić się w zawodzie aktorskim. W wieku siedemnastu lat udało jej się dostać pracę w Królewskim Teatrze Dramatycznym, ale wkrótce opuściła scenę dla kariery w kinie. Pierwszą poważną rolą filmową Ingrid była rola uroczej pracownicy hotelowej Elsy w filmie The Earl of Munchbrough z 1935 roku (według scenariusza jeden z głównych bohaterów zakochuje się w Elsie). Następnie szwedzcy reżyserzy zaczęli aktywnie zapraszać spektakularnego młodego artystę do różnych projektów.
W 1936 roku Ingrid zagrała pianistkę w szwedzkim filmie Intermezzo. Kiedyś obejrzał go wpływowy hollywoodzki producent filmowy David Selznick. Postanowił zrobić remake tej taśmy i zaprosił Ingrid do Hollywood. W tym czasie dziewczyna była już żoną dentysty Petera Lindstroma (podpisali się w lipcu 1937 r.). Jednak jej mąż, doskonale rozumiejąc, jaką wspaniałą szansę miała Ingrid, wypuścił ją samotnie do słonecznej Kalifornii. Wkrótce podpisano kontrakt między szwedzką aktorką a wytwórnią filmową Selznick International.
Kariera aktorska od 1939 do 1949
Remake zatytułowany „Intermezzo: A Love Story” został wydany na całym świecie w 1939 roku i stał się natychmiastowym hitem. Publiczność oczywiście zwróciła również uwagę na Ingrid - dziewczyna podbiła nie tylko swój talent, ale także urodę, która nie pasowała do hollywoodzkich standardów.
W 1942 roku Ingrid zagrała w legendarnym melodramacie Casablanca. Zagrała tu Ilsę, żonę szefa czeskiego ruchu oporu antyfaszystowskiego. Sama Bergman nie od razu zgodziła się wziąć udział w kręceniu „Casablanki”, rola Ilsy wydawała jej się banalna. A potem stale podkreślała, że w jej karierze są jaśniejsze prace.
W 1943 Bergman była nominowana do Oscara za udział w filmie Komu bije dzwon. A w 1945 roku po raz pierwszy otrzymała upragnioną statuetkę - za rolę stojącej na skraju szaleństwa Pauli w filmie Gas Light (reż. George Cukor).
W drugiej połowie lat czterdziestych Bergman zaczął często pojawiać się z mistrzem thrillera Alfredem Hitchcockiem. Szwedzką urodę można zobaczyć w takich jego filmach jak „Zaczarowana”, „Rozgłos”, „Pod znakiem Koziorożca”.
Współpraca z Rossellini i otrzymanie drugiego Oscara
Punktem zwrotnym w biografii artysty był rok 1949. Wtedy poznała włoskiego reżysera neorealistycznego Roberto Rosselliniego, który zaproponował Ingrid rolę w swoim filmie Stromboli, kraina Boga (1950). Dość szybko rozpoczął się między nimi romans. A Ingrid, mimo że nadal była żoną Lindstroma, zaszła w ciążę i urodziła syna z Rossellini. To zniszczyło jej reputację w Hollywood - filmy z jej udziałem były przez jakiś czas dosłownie bojkotowane.
Bergman ostatecznie rozwiodła się z pierwszym mężem, poślubiła Rosselliniego, a później urodziła od niego dwie kolejne dziewczynki - Isotę i Isabellę. W latach 1952-1954 Rossellini nakręcił szwedzką piękność w kilku swoich filmach – „Strach”, „Europa 51”, „Podróż do Włoch”. Oprócz tego powierzył Ingrid główną rolę w spektaklu teatralnym „Jeanne d'Arc na stosie”, który został ciepło przyjęty przez publiczność w wielu europejskich miastach.
W 1956 Bergman ponownie otrzymał propozycję pracy w Hollywood. W filmie Anastasia zagrała córkę rosyjskiego cesarza Mikołaja II, która rzekomo uniknęła egzekucji. Powrót Bergman do amerykańskiego kina był triumfalny - zdobyła drugiego Oscara dla Anastazji.
Trzecie małżeństwo i ostatnie lata
W 1957 r. Ingrid rozwiodła się z Rossellini i wkrótce poślubiła po raz trzeci - z postacią teatralną Larsa Schmidta. Schmidt stał się dla Ingrid nie tylko mężem, ale także osobistym przedsiębiorcą. Szukał odpowiednich sztuk dla aktorki, reżyserów, negocjował z teatrami - na ogół przejmował obowiązki organizacyjne. A Ingrid była w stanie całkowicie poddać się kreatywności. W rezultacie prawie co roku przez piętnaście lat pojawiały się wysokiej jakości występy z jej udziałem.
Ale Bergman zaczął występować w filmach znacznie rzadziej, odpowiadając tylko na naprawdę ciekawe propozycje. Jeden z najjaśniejszych filmów tego okresu - rola pielęgniarki i starej siostry Stephanie Dickinson w komedii z 1969 r. „Kwiat kaktusa”.
W 1973 roku lekarze zdiagnozowali u aktorki raka piersi i przez wszystkie kolejne lata aktorka walczyła z tą poważną dolegliwością. Jednak grała dalej. Na przykład w filmie detektywistycznym Morderstwo w Orient Expressie z 1974 roku Bergman zagrała rolę misjonarki Grety Olson (za którą otrzymała trzeciego Oscara).
Tradycyjnie do najważniejszych dzieł ostatnich lat życia aktorki należy rola pianistki Charlotte w filmie równie znanego imiennika (to nie są krewni!) Jesiennej Sonaty Ingmara Bergmana oraz rola izraelskiej polityk Goldy Meir w filmie film biograficzny Kobieta zwana złotem.
Wielka aktorka zmarła 29 sierpnia 1982 r. (w dniu swoich 67. urodzin) w Londynie.
