Igor Fiodorowicz Strawiński to jeden z najbardziej znanych kompozytorów kultury XX wieku, muzyk awangardowy, „człowiek tysiąca i jednego stylu”, jak nazywali go współcześni. Mimo wszystkich jego eksperymentów jedna rzecz w twórczości kompozytora zawsze pozostała niezmienna - tradycje rosyjskie.
Biografia
Przyszły muzyk urodził się w małym miasteczku Imperium Rosyjskiego Oranienbaum (obecnie Łomonosow) w czerwcu 1882 r. W rodzinie śpiewaka operowego i pianisty. Znani kreatywni ludzie byli bliskimi przyjaciółmi rodziców: Rimskiego-Korsakowa, Dostojewskiego, Cui. Wszystkie kwiaty kulturalnej stolicy Rosji, Sankt Petersburga, zebrane w domu Strawińskiego.
Oczywiście atmosfera niekończącego się twórczego muzykowania, improwizacji, odczytów, dyskusji i filozoficznych rozmów, w których dorastał przyszły geniusz, odcisnęła poważne piętno na duszy Igora. Jednak jego rodzice nalegali, aby poszedł na studia prawnicze.
Igor uczył się beztrosko i dołożył wszelkich starań, aby studiować muzykę u Rimskiego-Korsakowa, który przekazał mu podstawy orkiestracji, jednocześnie powstało kilka małych utworów.
Kariera muzyczna
Suitę „Faun i pasterka” usłyszał słynny wówczas impresario Siergiej Diagilew, który od razu zasugerował młodemu kompozytorowi, by spróbował napisać balet dla swojego teatru i wziął udział w jego paryskich „Poryzonach rosyjskich”. Diagilew marzył o czymś nowym, awangardowym, świeżym do swojego nowego baletu Ognisty ptak, a Strawiński w pełni uzasadnił swoje nadzieje.
W rezultacie w ciągu trzech lat zespół Diagilewa wystawił trzy balety stworzone przez Igora Fiodorowicza Strawińskiego. Te występy przyniosły mu światową sławę, a ostatnie, „Święto wiosny”, wywołało niespotykane dotąd emocje po premierze, na której wybuchł wielki skandal wokół „muzyki barbarzyńskiej”.
W 1911 Strawiński poznał wielkiego reformatora muzyki klasycznej, Erica Satie, który wpłynął na późniejszą twórczość rosyjskiego kompozytora. W przeddzień I wojny światowej Igor Fiodorowicz wraz z rodziną wyjeżdża do Szevizarii, skąd nie ma już powrotu do Rosji. Z powodu rewolucji Strawiński pozostał w Europie, przenosząc się do Paryża. W 1915 zadebiutował jako dyrygent, aw 1920 jako pianista, wykonując własne utwory.
Kolejne 20 lat twórczości geniusza stało się prawdziwym szokiem dla światowej społeczności muzycznej – śmiało eksperymentował z różnymi stylami, mieszając starożytność z barokiem, klasycyzm ze szkicami etnicznymi, a w 1934 r. został obywatelem Francji i wydał swoją autobiograficzną książkę Kroniki Mojego Życia.
Życie osobiste i śmierć
Genialny kompozytor ożenił się w 1906 roku ze swoją kuzynką Ekateriną Nosenko. Rodzina miała czworo dzieci, córkę Ludmiłę (przyszłą żonę poety Mandelsztama), synów Fiodora, który został artystą, i Światosława, który wybrał dla siebie ścieżkę ojca - karierę kompozytora. W Szwajcarii urodziła się córka Milena. A w latach 1938-39 Igor stracił jednocześnie trzy bliskie osoby: matkę, żonę i córkę Ludmiłę.
Wraz z wybuchem II wojny światowej popada w głęboką depresję, z której wydostania się Vera Sudeikina, która była jego kochanką aż do śmierci żony. Igor przenosi się do USA, w 1040 rejestruje swoje małżeństwo z Verą i do śmierci kompozytora są razem. W 1971 roku „niszczyciel muzycznych stereotypów” zmarł z powodu choroby serca. Vera przeżyła go przez 11 lat i została pochowana w pobliżu na małym cmentarzu w Wenecji.
