Kinematografia jest pełnoprawnym przedstawicielem sztuki współczesnej i w przeciwieństwie do innych jej gatunków jest najbardziej zrozumiała dla masowego odbiorcy. Mimo to kino można nazwać najmłodszym gatunkiem w sztuce: trudno liczyć, że ma co najmniej sto lat.
Instrukcje
Krok 1
Na początku XX wieku zdarzały się przypadki, kiedy ludzie widzieli na ekranie pierwszego kina lokomotywę parową, która jechała bezpośrednio na nich, zrywali się z miejsc i rozbiegali z przerażeniem na boki. Współczesny widz jest tak przyzwyczajony do kina, że postrzega technologie 3D, w których akcja praktycznie toczy się wokół niego, za rzecz oczywistą.
Krok 2
Niektórzy krytycy publicznie deklarują, że kino przestało być sztuką, straciło treść semantyczną i stało się powszechne. Ale czy tak jest? Kino pozwala zanurzyć widza w zupełnie niezwykłym świecie, fantastycznym i nierealnym, aby dotkliwie odczuć każdą sytuację jak żadna inna forma sztuki. Po dobrym filmie ludzie czują się zdezorientowani, a szczególnie ludzie wrażliwi są pod wrażeniem przez cały dzień. Pewnych scen z filmów ktoś przez lata nie może zapomnieć. Sztuka wpływa na człowieka, wprawia w ruch jego wewnętrzny świat. Kino robi to w najlepszy możliwy sposób, nawet jeśli czasem rezygnuje z bezpośrednich interpretacji semantycznych.
Krok 3
Niemniej jednak absolutnie niemożliwe jest stwierdzenie, że współczesne kino jest pozbawione sensu. W każdej epoce, w każdej formie sztuki, istnieją zarówno dzieła „przemijające”, które szybko zostaną zapomniane, jak i ekscytujące rzeczy, które ludzie będą pamiętać wieki po ich pojawieniu się. Kto może powiedzieć, że obrazy Bruegla, namalowane setki lat temu, są przestarzałe? Można być prawie pewnym, że gdyby Bruegel żył dzisiaj, nakręciłby film.
Krok 4
Niesamowitą rzeczą w kinematografii jest to, że obejmuje szeroką gamę odbiorców. Jeśli muzea odwiedza jedna, raczej niewielka część populacji, teatry to kolejna mała część, a te grupy często się pokrywają, to prawie wszyscy chodzą do kina. Chyba nie można znaleźć ludzi, którzy nie oglądają filmu: jak nie w kinie, to na ekranie komputera, jeśli nie na komputerze, to w telewizji, ale wszyscy oglądają filmy. Sekretem sukcesu filmów jest to, że pozwalają całkowicie przykuć uwagę widza, dostrzega on postacie bohaterów i stosuje je w swoim życiu, z zainteresowaniem przygląda się serialom wizualnym, poddaje się nastrojowi ścieżka dźwiękowa filmu.
Krok 5
Kino jest produktem dla masowego odbiorcy, ale tworzy je też masa ludzi. Reżyser ma pomysł, ale co by to było bez usług scenarzysty? A oni dwoje, co mogliby zrobić bez aktorów, ekipy filmowej, charakteryzatorów, kostiumografów i innych przydatnych ludzi? Podobnie jak wiele innych wytworów sztuki współczesnej, ruchome obrazy powstają dzięki wysiłkowi wielu ludzi. Można to porównać do performansu - najbardziej niezwykłego gatunku, który jeszcze nie zakorzenił się wszędzie, gdzie widz uczestniczy w tworzeniu dzieła na równi z artystą. Dopiero w kinie reżyser najpierw wybiera do swojego pomysłu wąską grupę widzów-współautorów, którzy pomagają go zrealizować, a dopiero potem gotowy produkt udostępnia publiczności.
