Belgijski gitarzysta i kompozytor Francis Goya rozpoczął karierę zawodową w zespole rockowym. Światową sławę muzykowi przyniosła praca poświęcona jego ojcu, która znalazła się na debiutanckim albumie. Uznawany za najlepszego gitarzystę rockowego i jazzowego swoich czasów, artysta nagrał 35 płyt, z których większość uzyskała status złotej i platynowej płyty.
W wieku 13 lat zainteresował się gitarą Francois Weier. Zaczął grać w wieku szesnastu lat w założonej przez niego grupie rockowej „The Jivaros” wraz z bratem.
Droga do powołania
Biografia przyszłej celebryty rozpoczęła się w 1946 roku. Chłopiec urodził się 16 maja w Liege w rodzinie muzyków. Chłopak nauczył się grać na gitarze w wieku 13 lat, od 16 występował z kolegami i bratem w zespole muzycznym, który wykonywał soul. W 1966 roku, w związku z pojawieniem się w zespole wokalisty Lou Deprikom, zespół zmienił nazwę na Les Liberty Six.
Weier został członkiem The J. J. Band w 1970 roku. Z nią koncertował w kilku krajach i nagrywał albumy. Pięć lat później, w 1975 roku, François postanowił rozpocząć karierę solową pod pseudonimem Francis (Francis) Goya.
Debiut rozpoczął nagrywanie płyt z grupą Plus. Już pierwszy utwór „Nostalgia”, który gitarzysta zadedykował swojemu ojcu, stał się światowym hitem, który przyniósł twórcy uznanie, „złote” i „platynowe” krążki.
Goya koncertuje od lat osiemdziesiątych. Stał się najbardziej znanym gitarzystą rockowym i jazzowym swoich czasów. W przerwach między koncertami wykonawca nagrywał płyty, przynajmniej z kolekcji między trasami koncertowymi. Jeden z nielicznych wykonawców muzyki instrumentalnej ustanowił swoisty rekord: jego płyty sprzedały się na całym świecie w 28 milionach egzemplarzy.
Światowa chwała
Wraz z Orkiestrą Teatru Bolszoj muzyk był pierwszym z artystów gatunków lekkich, który wystąpił na rosyjskiej scenie w 1981 roku z towarzyszeniem orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych i chóru męskiego. Efektem była kolekcja „Moskiewskie Noce”. Zawiera niezwykłe aranżacje kilku popularnych rosyjskich piosenek wykonanych przez mistrza.
Autor i wykonawca, który lubi muzykę latynoamerykańską, zaprezentował album Bahia Lady w 1991 roku z motywami brazylijskimi. Z boliwijską piosenkarką Carminą w ciągu dwóch lat nagrał kompilacje Festival Latino i Noche Latino, które kontynuowały pasjonujący kierunek. W tym samym czasie Goya kierował Luksemburską Orkiestrą na Konkursie Piosenki Eurowizji we Włoszech. W 1993 roku wystąpił jako dyrygent na Eurowizji z Irlandzką Orkiestrą.
W 1994 odbył się tournée po Holandii. W 1996 roku nagrano nowy album Gondwana. Kilka lat później instrumentalista wydał zbiór piosenek Jacquesa Brela, który zyskał popularność w Europie. Efektem współpracy z Richardem Claydermanem była kolejna udana kolekcja.
Nowa kolekcja została zaprezentowana fanom w 2000 roku. W następnym roku maestro koncertował w Estonii z Orkiestrą Kameralną Filharmonii. Na ich pamiątkę nagrał płytę z utworami największego kompozytora tego kraju Raymonda Walgre.
Na scenie i poza nią
W 2002 roku odbyła się prezentacja albumu z aranżacjami ulubionej autorki performerki Aleksandry Pakhmutowej. Przedstawienie odbyło się w Petersburgu. Szczególne uznanie zyskały nagrania w krajach azjatyckich. Pięć lat później ponownie koncertowali w Rosji.
Od dziesięciu lat muzyk jest w ciągłej trasie koncertowej. Jak magik łączy różne style, tworząc niepowtarzalne dzieła autorskie, preferując zwłaszcza połączenie klasyki melodii latynoamerykańskich.
Maestro angażuje się w działalność charytatywną. Założył szkołę artystyczno-muzyczną „Ateliers Art et Musique” w Marrakeszu, gdzie mieszka z rodziną wirtuozów od 2008, w 2010 roku. Instytucja jest skierowana do wszystkich, od początkujących po profesjonalistów. Rok później powstała Fundacja Francisa Goya, której celem jest poszukiwanie talentów i rozwój dzieci z ubogich regionów kraju.
W Fundacji pracuje córka muzyka Valeria. Organizacja jest odpowiedzialna za koncerty, zakup instrumentów muzycznych i finansowanie kreatywnych lekcji dla dzieci.
