Prawdopodobnie w duszy Vincenta była pustka, którą próbował wypełnić i rozlać nagromadzone na płótnie. Jego życie nie było łatwe i pełne samotności. W wieku 16 lat został odrzucony przez swoją pierwszą miłość, która pozostawiła bliznę na jego sercu. Po 8 latach odnajduje się w religii i torturuje się głodem i karami cielesnymi. W wieku 29 lat poznaje upadłą kobietę - prostytutkę, alkoholiczkę z dzieckiem i czekającą na sekundę. Nie obchodziło go czyjeś zdanie, a nawet chciał się ożenić, ale po roku od niej uciekł. Vincent dał jej ucho, choć według innych źródeł zrobił to dla Gauguina. Ale bez względu na to, co wydarzyło się w jego życiu, nadal tworzył i malował obrazy. W ostatnim roku życia cierpiał na ciężką depresję iw wieku 37 lat popełnił samobójstwo.
Instrukcje
Krok 1
Van Gogh podziwiał francuskiego artystę Paula Gauguina. Vincent, po znalezieniu wspaniałego miejsca, zaprosił Gauguina do wspólnej pracy. A w 1888 roku w Arles na południu Francji przez dziewięć tygodni udało mu się ściśle z nim współpracować, z czego Vincent był niezmiernie szczęśliwy. Wymieniali się obrazami i inspiracją. Tak więc, czekając na przybycie Gauguina do Żółtego Domu, Van Gogh postanowił sprawić mu radość i udekorować dom. Były to obrazki z żółtymi słonecznikami. Powiesił dwa z nich w sypialni dla Gauguina.
Krok 2
Taras kawiarni w nocy został napisany we wrześniu 1888 roku i jest również jednym z najbardziej znanych. Stała się pierwszą z serii obrazów o nocnym gwiaździstym niebie. Wang Gog napisał do swojego brata: „Noc jest o wiele żywsza i bogatsza w kolory niż dzień”. Malując ten magiczny obraz, nie zużył ani grama czarnej farby. Vincentowi udało się przekazać „ciemny koc” okrywający miasto i bulwar oświetlony światłem gwiazd ze wszystkich głębin.
Krok 3
Obraz „Nocna kawiarnia” jest bogaty w jasne kolory, ale czasami wydaje się, że Van Gogh chciał przekazać sytuację „oczami pijaka”. Światło z lamp i twarze ludzi są lekko rozmyte. Wystrój jest odpowiedni. Część klientów placówki już położyła się na stołach, wszędzie jest spora ilość alkoholu. Kolory nie zostały wybrane przypadkowo. Zielony to kolor samotności i wewnętrznej pustki, a czerwony to niepokój i zmartwienie. To właśnie przy kieliszku alkoholu goście kawiarni chwilowo pozbywają się wszystkiego, co ich niepokoi.
Krok 4
Obraz „Kwitnące drzewa migdałowe” jest pełen czułości. Został napisany w 1980 roku, a powodem były narodziny syna ukochanego brata Theo. Przedstawił obraz jako prezent dla małżonków. Inspiracją stały się kwitnące wówczas drzewa migdałowe. Wyczuwalne są „nuty” wschodu. Nic w tym dziwnego, bo w tamtych czasach modny był sprzęt w stylu japońskim.
Krok 5
The Prisoners' Walk powstał w trudnym dla Van Gogha okresie w szpitalu w San Remy. Więźniowie skazani na zagładę przemieszczają się jeden po drugim, tworząc zamknięty krąg, co oznacza tylko jedno - beznadziejność. Mimo użycia jasnych kolorów obraz ewokuje ciemność. W pełni oddaje stan umysłu Van Gogha.
Krok 6
Obraz „Pole zbóż w przeddzień burzy” powstał w 1890 roku, na kilka tygodni przed samobójstwem. Odzwierciedla depresję, smutek, smutek i samotność. W listach do brata Van Gogh napisał, że widział obraz śmierci na polu z kłosami kukurydzy. Ludzkość wydawała mu się żyto, które po dojrzeniu jest ścinane i usuwane z pola. Na zdjęciu sprzątacza nie ma żyta, to znaczy ludzie zamarli w oczekiwaniu na ostatnią chwilę. Vincent po raz pierwszy chciał popełnić samobójstwo był w terenie, ale broń nie wystrzeliła.
