Oskar to nie tylko lśniący Graal wszystkich zaangażowanych w kino, ale także okazja do beztroskiej pogawędki przez resztę roku, aż do rozdania kolejnej partii złotych statuetek. Nawet jeśli nie obejrzałeś i nie zamierzasz oglądać transmisji z tej wspaniałej ceremonii, nie interesuje Cię kto w czym chodził po czerwonym dywanie i nie martwi Cię kolejne zakulisowe intrygi akademików, powinien jeszcze dowiedzieć się, kto otrzymał pięć „dużych” nagród.
5 z 24 nominacji nazywa się „dużymi”, to wokół nich dojrzewają największe intrygi, są najczęściej wymieniane i wystarczy ograniczyć je do tych, którzy po prostu chcą zobaczyć główne „uznane” arcydzieła i umieć podtrzymać rozmowę. Więc to:
- „Najlepszy Film Roku”
- „Najlepszy Reżyser Roku”
- „Najlepszy aktor w głównej roli”
- „Najlepsza aktorka w głównej roli”
- „Najlepsza ścieżka dźwiękowa”.
Zagraniczni widzowie wciąż mogą się martwić o nominację do najlepszego filmu nieanglojęzycznego, ale z reguły pasje wybuchają tylko w tych krajach, których filmy znalazły się na krótkiej liście. W ostatnim czasie znacząca stała się również nominacja do „Najlepszego pełnometrażowego filmu animowanego”, ale niestety to, kto otrzymał nagrodę za najlepsze charakteryzacje, efekty specjalne, a nawet pracę kamery, interesuje głównie fanów gatunku i specjalistów.
Kto został nagrodzony „Oscarem” za „Najlepszy film roku”
W 2014 roku o statuetkę w nominacji „Najlepszy Film Roku” walczyły zupełnie inne gatunki:
- "American Hustle" - mocna tragikomedia kryminalno-polityczna, oparta na historii rzeczywistej operacji FBI przeciwko zorganizowanej przestępczości w handlu skradzionymi dziełami sztuki;
- futurystyczny melodramat „Ona”, łamigłówka dla intelektualistów o miłości do pisarza i systemie operacyjnym mającym na celu spełnienie wszelkich pragnień użytkownika;
- zupełnie tradycyjny film drogi „Nebraska”, który opowiada o trudnej relacji między ojcem, byłym alkoholikiem z zespołem Alzheimera, a synem, który poszedł z nim za upiorny milion, nie dlatego, że wierzy w te pieniądze, ale dlatego, że to jego ostatnia szansa na bycie z rodzicem;
- „Filomena” (Filomena) – melodramatyczna historia młodej Irlandki, która od lat szuka swojego dziecka, które zmuszona była oddać do adopcji;
- thriller kryminalny „Kapitan Phillips” (Kapitan Phillips) – opowieść o kapitanie statku porwanego przez somalijskich piratów;
- fantastyczny thriller „Gravity”;
- „Wilk z Wall Street” – gatunek podobny do „Scam…” słynnego Martina Scorsese, częściej niż inni nazywany jednym z głównych pretendentów do złotej statuetki;
- film biograficzny „Dallas Buyers Club” – opowieść o elektryku z Teksasu, który nie chciał pogodzić się z diagnozą AIDS, mieszaniem eksperymentalnych leków z kokainą i alkoholem, a następnie sprzedawaniem podrabianych leków;
- "12 lat niewolnika" - dramatyczna opowieść o wolnym Murzynie, który został zwiedziony w niewolę, której zdołał się pozbyć dopiero po 12 długich latach.
Co ciekawe, w 2014 roku wiele filmów było opartych na prawdziwych historiach.
Głównymi pretendentami do złotych statuetek krytycy i widzowie uznali „12 lat niewolnictwa” i „Wilk z Wall Street”. W efekcie statuetka trafiła do ekipy filmu o tragicznej historii zniewolonego Afroamerykanina. Wielu kinomanów jest rozczarowanych tą decyzją i mówi o oczywistym politycznym zaangażowaniu tej decyzji oraz o drugorzędnym charakterze historii opowiadanej przez reżysera Steve'a McQueena.
Twórcy pięciu z dziewięciu filmów nominowanych w kategorii „Najlepszy Film” zostali nominowani do Oscara dla najlepszego reżysera. Ten amerykański reżyser i producent David Owen Russell („American Scam”), wspomniany już czcigodny Martin Scorsese, Alexander Payne („Nebraska”) znalazł się na krótkiej liście i brytyjski Steve McQueen. Zwycięzcą został meksykański reżyser Alfonso Cuarón, który wyreżyserował Gravity.
Główne pasje w 2014 roku rozbłysły wokół statuetki dla „Najlepszego Aktora”. Miliony fanów zastanawiało się, czy DiCaprio zostanie nagrodzony Oscarem, a dziesiątki krytyków filmowych przekonująco argumentowało, dlaczego „nie”, przytaczając wiele argumentów, z których żaden nie odnosił się do uznanych cech aktorskich Leonarda DiCaprio, który miał znakomitą główną rolę w Wilku z Wall Street”. Większość krytyków zgadza się, że Leonardo jest nadal zbyt przystojny dla naukowców, więc kiedy ma osiemdziesiąt lat, niech przyjedzie po Oscara w nominacji za wybitny wkład w kinematografię.
Na krótkiej liście obok Leonarda DiCaprio znaleźli się Christian Bale (American Scam), Bruce Dern (Nebraska), Chiwetel Ejiofor (12 lat niewolnika) i Matthew McConaughey (Dallas Buyers Club). Oscar trafił do McConaugheya, który zasłużenie otrzymał nagrodę - jego aktorstwo, rzeczywiście, „złoty standard”.
Na krótkiej liście nominacji do Oscara dla najlepszej aktorki, jak można się było spodziewać, znalazła się Meryl Streep, równie faworyzowana przez naukowców. Film „Sierpień” (sierpień: hrabstwo Osage), nazywany przez krytyków „standardowym klaustrofobicznym melodramatem”, nie zawiódł tylko dzięki geniuszowi tej wspaniałej aktorki. Jednak nawet „zakochani akademicy” uznali jedną statuetkę za zaszczyt dla tego obrazu. Ta nominacja była również nominowana dla Judy Danch, która grała w Philomena. Ukochana Sandra Bullock nie zdobyła Oscara za główną rolę w Gravity, ani pięciokrotna nominowana Amy Adams za The American Scam. Statuetkę odebrała ulubienica Woody'ego Allena Cate Blanchett, która zagrała w jego filmie Blue Jasmine, który został nazwany entuzjastycznie przyjętą reinkarnacją sztuki Tramwaj zwany pożądaniem.
Akademicy uznali nieco dopracowane i przewidywalne Kraina Lodu za „Najlepszą kreskówkę”, po raz kolejny zaskakując publiczność dziwnością swojego wyboru. W końcu mogli przyznać Oscary zarówno znacznie bardziej dynamicznemu Ugly Me 2, jak i złośliwemu The Croods. W końcu można było zagrać nieszablonowo i nagrodzić niewątpliwie bardzo piękną kreskówkę Ernest i Celestine, która wyróżnia się z tłumu. Nie wspominając już o tym, że z Cold Heart rywalizował The Wind Rises genialnego Miyazakiego, uznawany za najlepszy na wszystkich możliwych festiwalach, ale nie przez oscarowych naukowców.
Nagrodę za „Najlepszą ścieżkę dźwiękową” otrzymał młody angielski kompozytor Stephen Price, który napisał muzykę do „Gravity”. Z intryg tej nominacji warto zauważyć, że John Williams był nominowany 49 razy, tym razem za ścieżkę dźwiękową do dramatu wojennego Złodziej książki. Kompozytor ten pięciokrotnie otrzymał Oscara (ostatni za Listę Schindlera w 1993 roku) i od tego czasu regularnie pojawia się na krótkich listach, ale raz po raz odchodzi bez upragnionego złota.
