Filippo Lippi: Biografia, Kreatywność, Kariera, życie Osobiste

Spisu treści:

Filippo Lippi: Biografia, Kreatywność, Kariera, życie Osobiste
Filippo Lippi: Biografia, Kreatywność, Kariera, życie Osobiste

Wideo: Filippo Lippi: Biografia, Kreatywność, Kariera, życie Osobiste

Wideo: Filippo Lippi: Biografia, Kreatywność, Kariera, życie Osobiste
Wideo: Pytajnikowa historia - praca domowa 2024, Może
Anonim

Fra Filippo Lippi - jeden z wielkich malarzy florenckich, mentor artysty Botticellego, ma jedną z najciekawszych biografii wczesnego renesansu.

Filippo Lippi: biografia, kreatywność, kariera, życie osobiste
Filippo Lippi: biografia, kreatywność, kariera, życie osobiste

Biografia

Filippo Lippi urodził się w 1406 roku w rodzinie rzeźnika Tommaso di Lippi, w jednej z najbiedniejszych dzielnic Florencji. Jego matka zmarła kilka dni po urodzeniu syna, a dwa lata później umiera także jego ojciec. Sierotę Filippo wychowuje siostra ojca, ale w wieku ośmiu lat z powodu ubóstwa został oddany jako nowicjusz do klasztoru Karmelitów del Carmine.

W wieku 15 lat Filippo Lippi został zmuszony do złożenia ślubów zakonnych. Życie w klasztorze nie było dla niego łatwe. Nie interesując się nauką i książkami, malował postacie ludzkie i karykatury na pergaminie.

Po pewnym czasie mentor Filippo zauważył jego zdolności artystyczne. Młody człowiek zaczął zwiedzać kościoły Florencji i kopiować znajdujące się tam freski. Tu zaczął się przejawiać talent młodego artysty, a mnisi zlecili mu dokończenie prac nad malowidłami ściennymi kaplicy klasztornej Brancaccich, których malarz Masaccio nie ukończył w odpowiednim czasie. Filippo wykonał świetną robotę z tym zadaniem i zaczął otrzymywać zamówienia na malowanie innych kościołów.

W 1431 młody artysta opuszcza klasztor i do 1434 nic nie wiadomo o jego działalności. Następnie Filippo jedzie do Padwy. Podobno tam zapoznaje się z malarstwem artystów holenderskich i francuskich, bo po powrocie do Florencji zmienia się jego styl artystyczny.

Wizerunek
Wizerunek

W 1438 jego życie zmieniło się dramatycznie. Swoim patronatem obejmuje go Cosimo Medici, który do końca życia artysty dostarczał mu zamówienia i pieniądze. Z pomocą tak hojnego filantropa Filippo zostaje najpierw mianowany kapelanem kościoła San Giovanno, a następnie zostaje przeniesiony do kościoła San Chirico pod Florencją. Ten okres życia mistrza uważany jest za najbardziej owocny. W tym czasie tworzy swoje najsłynniejsze dzieła, które wyrażają oryginalny, niezrównany styl malarza. Również w tym czasie młody Sandro Botticelli został uczniem Filippo Lippiego.

Filippo Lippi zmarł podczas pracy nad cyklem fresków w Spoletto. Miał 63 lata. Jego patron, Cosimo Medici, chciał pochować Lippiego w swojej ojczyźnie, ale mieszkańcy Spoletto przekonali go, by zostawił prochy artysty w swoim mieście.

Wizerunek
Wizerunek

kreacja

W czasach, gdy żył Filippo Lippi, kształcenie uczniów w malarstwie lub rzemiośle odbywało się w warsztatach artystów. Ale Filippo uformował się jako artysta sam, ponieważ pochodził z biednej rodziny i nikt nie mógł zapłacić za jego edukację. Nie ulega wątpliwości, że na jego twórczość mieli wpływ tacy malarze jak Masacho i Masolino. Wizyta w Padwie i zapoznanie się z techniką malarską innych mistrzów stały się impulsem do wypracowania własnego, niepowtarzalnego stylu malarstwa. Prace Filippo Lippiego wyróżniają się dopracowaniem detali oraz obecnością dużej ilości różnych drobnych elementów.

Filippo lubił malować obrazy o tematyce religijnej. W jego twórczości często odnajdujemy sceny ze Zwiastowania iz życia Madonny. Wielu historyków sztuki uważa, że Filippo Lippi namalował swoje ukochane kobiety, a później żonę, w łagodnej twarzy Madonny. Artysta jako pierwszy namalował swoje kreacje w okrągłej ramie. W przyszłości ta technika zwana „tondo” stanie się bardzo popularna we Włoszech. Wiele prac w tym formacie pojawi się od Sandro Botticellego, który wyraźnie przejął ją od swojego nauczyciela. Artysta często umieszczał na swoich płótnach obiekty architektoniczne. Nie zawsze miały odpowiednie proporcje, ale to pomogło urozmaicić obrazy Filippo, a także otrzymać zamówienia na rzeźbiarską dekorację nagrobków.

Niektóre nowinki techniczne związane są z nazwiskiem Filippo Lippiego, który odegrał wówczas ważną rolę w powstawaniu malarstwa we Włoszech. Lippi jako pierwszy wśród artystów renesansu pisał autoportrety w kompozycjach swoich dzieł. Jego pełną, okrągłą twarz o lekko ironicznym wyrazie można zobaczyć na fresku Koronacja Maryi (Galeria Uffizi). Autoportret artysty na tym obrazie widzimy dwukrotnie: po raz pierwszy pojawia się widzowi jako zwykły mnich, podpierając podbródek dłonią, a drugi raz - jako biskup w zielonej szacie.

Wizerunek
Wizerunek

Kolejną innowacją jest fakt, że Lippi jako pierwszy namalował scenę religijną we wnętrzu. Był to obraz „Madonna z Dzieciątkiem, Aniołowie, święci i modlący się”, zamówiony przez Karmelitów.

Do najsłynniejszych dzieł artysty należą: „Zwiastowanie” (1450), „Ołtarz nowicjatu” (1445), „Widzenie błogosławionego Augustyna” (ok. 1460), „Madonna z Dzieciątkiem z dwoma aniołami” (1460-1465).).

Życie osobiste

Słynny biograf Giorgio Vasari zauważył, że Filippo Lippi był osobą pełną pasji i miłości. Lubił kobiety i kochał żyć dla własnej przyjemności. W pracach mistrza nigdy nie ma ludzi starszych. Ze względu na swoją pogodną, nieokiełznaną naturę Filippo często wdawał się w różnego rodzaju historie.

Niektóre z tych historii są prawdziwe. Kiedy więc został mianowany kapelanem klasztoru, Filippo skorzystał z okazji i uwiódł jedną z zakonnic, Lukrecję Buti. Młoda dziewczyna zgodziła się na ucieczkę z pięćdziesięcioletnim artystą, ale po chwili Filippo został aresztowany. Dopiero po wstawiennictwie Cosimo Medici Filippo Lippi został zwolniony. Zdjął śluby zakonne i zawarł legalny związek małżeński z Lukrecją Buti. W tym małżeństwie para miała syna Filippino, który później został artystą, i córkę Aleksandra.

Zalecana: