Starsi ludzie wciąż pamiętają czasy, kiedy piosenka pomagała nam budować i żyć. Dziś wykonawca wyjdzie na scenę pod „sklejką” i wieczorem „przybije” milionera. Show biznes to tzw. Maria Mordasova śpiewała na żywo. I oddała swój talent nie biznesowi, ale sztuce ludowej, sztuce w dosłownym tego słowa znaczeniu.
Dziewczyna ze wsi
Przed przedstawieniem twórczości Marii Mordasowej należy zauważyć, że każdy gatunek muzyczny w obecnym okresie historycznym służy do zarabiania pieniędzy. Aktora czy piosenkarza ocenia się nie według talentu czy popularności, ale według oceny. Notoryczne rankingi są tworzone według skomplikowanych zasad. Aby zająć godne miejsce w takim konkursie, trzeba zastosować różnorodne techniki i triki. Efekty świetlne, zaniedbane i nieprane plamy, powodujące ubiór, a nawet wytatuowaną skórę. Przy tej okazji chcę tylko zacytować: „Och, ty, no, ty masz zgięte palce”.
Maria Mordasova wyszła do publiczności w ubraniach, które miała każda radziecka kobieta. Sukienka, sundress, chusteczka. Ale nie tylko sukienkę, ale prawdziwe dzieło sztuki. Strój sceniczny nie służył odwróceniu uwagi publiczności od słabego głosu czy niezgrabnej aranżacji. Głos wokalisty dostarczyła natura. Marusya urodziła się w dużej chłopskiej rodzinie Yarkinów, w której wiedzieli, jak pracować i odpoczywać. Wymagający ludzie wiedzą, że sztuka ludowa jest harmonijnie wpleciona w codzienność.
Matka przyszłej Bohaterki Pracy Socjalistycznej była znaną piosenkarką w okolicy. Wykonywane przez nią piosenki podniosły nastrój zarówno przy świątecznym stole, jak i na polu podczas żniw. Natura nakazała, aby dane głosowe od rodzica były przekazywane nie tylko Maszy. Jednak los uśmiechnął się tylko do niej. Wiadomo, że fortuna nie zawsze wystarcza na sukces jednego ulotnego uśmiechu. Już w latach szkolnych dziewczyna śmiało śpiewała piosenki, które znała od najmłodszych lat. I od pewnego momentu sama zaczęła komponować piosenki. Osobliwością tego gatunku jest to, że komponowane są w oparciu o wątki rozgrywające się na oczach autora.
Chastooshki są skomponowane dzisiaj. Tylko w telewizji lub na „dużej” scenie z nimi nie można się przebić. Główną cechą tych refrenów jest to, że są skierowane bezpośrednio do osoby. W czterech linijkach wyśmiewane są chciwość, głupota, frywolność i inne cechy charakteru. A wszystko to bez zbudowania i urazy. Po szkole Marusya pracowała jako dojarka. Uprawiała buraki w brygadzie upraw polowych. Tu, w rodzinnej wsi, wyszła za mąż i otrzymała nazwisko, z którym przeżyła resztę życia. Na weselu w brygadzie buraczanej Link dano tylko pieśni matki.
Z pieśnią przez całe życie
Co dziwne, biografia Marii Mordasowej mieści się na jednej stronie tekstu maszynowego. Zasadniczo wymieniono nagrody państwowe i dzieła, które wykonał piosenkarz. Nawet najbardziej poinformowane źródła oszczędnie opisują życie osobiste temperamentnej i przyjemnie wyglądającej kobiety. Zgodnie ze swoją konstytucją Marusya była typową wiejską dziewczyną, która dokładnie pasuje do definicji „krew i mleko”. Spokojny, rozważny mąż, dzieci, prace domowe i ogrodnictwo to jej tradycyjne przeznaczenie.
Są powody, by sądzić, że Artysta Ludowy ZSRR byłby całkowicie usatysfakcjonowany prostym udziałem i ludzkim szczęściem. Ale według danych pośrednich można sądzić, że życie z pierwszym mężem nie wyszło. W środowisku chłopskim takie sytuacje traktowane są jako bolesny dramat. Maria Mordasova przed depresją, jak to dziś zwyczajowo klasyfikuje uraz psychiczny, została uratowana przez piosenkę. Przed wojną, w 1938 r. przeniosła się do Woroneża. W dużym mieście o bogatych tradycjach kulturowych od pierwszych dni zauważono wokalistę o wyjątkowych zdolnościach wokalnych.
Pomimo tego, że Mordasova nie otrzymała kiedyś specjalnego wykształcenia, aktywny udział w kreatywnych zespołach zaowocował. Piosenkarz zdobywał doświadczenie od starszych towarzyszy, kompozytorów, muzyków, poetów. Należy podkreślić, że kariera twórcza Artysty Ludowego ukształtowała się w oparciu o wykształcenie podstawowe. Wykonawca na scenie i publiczność na sali byli „tej samej krwi”. A ich wartości życiowe były takie same. Zarówno problemy, jak i wyobrażenia o szczęściu. Słynny cykl pieśni o Timonii z pierwszego koncertu stał się, jak mówią dzisiaj, hitem.
W 1943 r., zaraz po wyzwoleniu Woroneża, w mieście powstał rosyjski chór ludowy. Maria Mordasova wniosła ogromny wkład w powstanie zespołu. Nagrywano stare piosenki i powstawały nowe. Trudno osiągnąć uznanie w kraju, wydając tylko płyty i wypowiadając się w radiu. Wycieczki po frontach i terenach wyzwolonych przyniosły chórowi ludowemu prawdziwie powszechną miłość i uznanie. Mówili, że ofensywa na niektórych frontach zaczęła się od słuchania pieśni w wykonaniu Mordasovej.
Krótka pamięć potomków
Osoby, które były blisko zaznajomione z piosenkarką, wiedziały, że stale zbiera i przechowuje pieśni i melodie ludowe. Cóż, jaką muzykę można grać na bałałajce - jeden kij, trzy struny? Okazuje się jak najwięcej. Dzięki staraniom i staraniom Marii Mordasowej wiele ludowych motywów i melodii zostało odpowiednio przetworzonych i weszło do repertuaru czcigodnych wykonawców. W ten sam sposób przebiegała praca z tekstami. Sama piosenkarka profesjonalnie rymowała gryzące linie. Miłośnicy statystyki naliczyli ponad trzysta takich prac.
Po zwycięstwie, w 1945 roku Maria wyszła za Iwana Rudenkę. Mąż i żona pracowali w tym samym zespole. Ivan po mistrzowsku grał na akordeonie. Zupełnie naturalnie i na czas ukształtował się duet twórczy, który zajął zasłużone miejsce w historii sztuki ludowej. W tamtych latach kraj aktywnie odradzał się po niszczycielskiej wojnie. Ponadto intensywnie rozwijały się odległe tereny, gdzie szumiała nietknięta tajga, gdzie płynęły wydmy. Wszędzie występował chór ludowy z Woroneża. Takiego punktu na mapie nie ma tam, gdzie dociera piosenka w wykonaniu ludowego artysty.
Ech, głośno śpiewałeś piosenki, rozśmieszałeś ludzi. Tak żarliwie i umiejętnie mało kto śpiewa. Taką szczerą ocenę pracy Marii Mordasowej przekazali wdzięczni fani. Dziś na scenie jest zupełnie inna sytuacja i inni idole. Wielka rosyjska piosenkarka zakończyła swoje życie w 1997 roku.
