Amerykański reżyser Orson Welles stworzył własny, unikalny i innowacyjny język filmowy. W jego obrazach można znaleźć wiele ciekawych znalezisk, które niszczą charakterystyczne dla swoich czasów tradycje kina. Szczególne miejsce w spuściźnie reżysera zajmuje film Obywatel Kane (1941), który znajduje się na szczycie wielu list najlepszych filmów w całym istnieniu kina jako sztuki.
Wczesna kariera i audycja radiowa „Wojna światów”
George Orson Welles urodził się w maju 1915 roku w Kenosha niedaleko Chicago. Już w 1931 roku młody człowiek rozpoczął pracę w teatrze - najpierw jako aktor, potem jako reżyser. W 1934 Wells po raz pierwszy ożenił się z zamożną kobietą z towarzystwa, Virginią Nicholson. To małżeństwo trwało około sześciu lat.
Orson Welles po raz pierwszy zasłynął jako reżyser audycji radiowych dla kanału CBS. Najpierw wyreżyserował „Draculę” na podstawie słynnej powieści Brama Stokera, a następnie „Wojnę światów” na podstawie dzieła H. G. Wellsa o tym samym tytule. Reżyser postanowił przedstawić fantastyczną historię jako relację ze sceny, a to posunięcie doprowadziło do nieoczekiwanych konsekwencji. Około miliona ludzi uwierzyło w prawdziwość tego, co mówiono w radiu. Nastąpiła ogromna panika, ludzie porzucili swoje domy i próbowali uciec z miejsca, w którym podobno pojawiły się statki Marsjan …
Praca reżysera w latach czterdziestych i pięćdziesiątych
W pewnym momencie utalentowany facet został zauważony w Hollywood. A już w 1941 roku Wells wyreżyserował pierwszy pełnometrażowy film Obywatel Kane. Zaskakujące, ale prawdziwe: dwudziestopięcioletni młodzieniec był w stanie nakręcić arcydzieło, które jest obecnie badane we wszystkich szkołach filmowych. Obywatel Kane portretuje losy małomiasteczkowego prowincjała, który stał się wpływowym potentatem medialnym. Film wyróżniał się oryginalną strukturą fabuły, niestandardowymi efektami dźwiękowymi, nowymi metodami oświetlenia i strzelania. Obraz podobał się większości profesjonalnych krytyków.
W 1942 Wells wyreżyserował swój drugi film, Splendor Ambersonów. Producenci wycięli z niego kilka ważnych scen, nie narażając reżysera na sławę i dodali happy end, ale nie uchroniło to filmu przed porażką kasową.
Kolejny rok 1943 przyniósł Orsonowi Wellesowi ważne zmiany w jego życiu osobistym - ożenił się z Ritą Hayworth, aktorką i najpiękniejszą kobietą Hollywood tamtych lat. W 1944 r. Rita urodziła córkę Orsona, Rebekę. Ale w końcu rodzina gwiazd i tak się rozpadła - rozwód został złożony w 1947 roku.
Również w 1947 roku Wells wyreżyserował thriller noir Lady from Shanghai. Tutaj również pokazał się jako genialny aktor, grając bezrobotnego marynarza Michaela O'Harę. Orson Welles był w stanie zamienić zwykły kryminał w prawdziwy dramat, używając swojego charakterystycznego, metaforycznego języka filmowego. Niestety, masowa publiczność nie doceniła tego filmu.
Ten sam los spotkał adaptację Wellsa klasycznej sztuki Szekspira z 1948 roku Makbet. Producenci byli bardzo niezadowoleni, a kariera Wellsa stanęła w miejscu. Więc opuścił Hollywood i przeniósł się do Europy. Warto zauważyć, że Orson Welles bardzo docenił twórczość Szekspira. Po Makbecie nakręcił sztukę Otello (1952). Co więcej, w obu przypadkach Wells zaproponował własną interpretację tematów Szekspira.
W 1955 roku Orson Welles wyreżyserował film Mr. Arcadin. Nie zdążył jednak skończyć prac nad montażem na czas, w wyniku czego od razu pojawiło się kilka różnych wersji filmu. Jedną z głównych ról w Panu Arcadine zagrała hiszpańska aktorka i arystokratka Paula Mori, która ostatecznie została trzecią żoną Wellsa. Są małżeństwem od około trzydziestu lat.
W 1957 Orson Welles wrócił do Hollywood i nakręcił tutaj genialny film noir Seal of Evil. Ale ta praca nie zadowoliła amerykańskich producentów, przeredagowali film na swój sposób, a nawet ponownie nakręcili kilka scen. Wells był rozczarowany i ponownie wyjechał do Europy.
Proces i inne późne filmy Wellsa
Wells rozpoczął nowy etap w swojej karierze w 1962 roku. W ciągu następnych pięciu lat udało mu się nakręcić trzy filmy – „Proces” (1962), „Dzwony o północy” (1966) i „Nieśmiertelną historię” (1967). Jednocześnie nikt nie ingerował w pracę – Wells po raz pierwszy od dłuższego czasu otrzymał możliwość tworzenia absolutnie swobodnej. Nawiasem mówiąc, to Proces, oparty na powieści Kafki o tym samym tytule, sam Wells uważał za swój najlepszy film. Dokładnie oddaje dziwactwo i przewrotność świata Kafikanów, tutaj ulubione techniki Wellsa (na przykład strzelanie pod nietypowymi kątami) okazały się bardzo odpowiednie.
W 1974 roku zaprezentowano publiczności pseudodokumentalny film „F as a Fake”, który stał się ostatnim znaczącym dziełem mistrza, opublikowanym za jego życia.
W latach osiemdziesiątych Orson Welles pracował nad kilkoma kolejnymi projektami, ale żaden z nich nie został ukończony. Ponadto, mimo bardzo zaawansowanego wieku, Orson Welles brał udział w aktorstwie głosowym, a czasami grał małe role w telewizji, na przykład zagrał w zapowiedzi serialu „Moonlight Detective Agency” (ten serial był pokazywany w Rosji).
Śmierć Wellsa nastąpiła 10 października 1985 roku w Hollywood (był wtedy w swoim domu). Przyczyną śmierci było zatrzymanie akcji serca.
